Как киноэнтузиаст, проведший бесчисленные часы в тускло освещенных залах кинотеатров и просмотревший бесчисленное количество фильмов, я должен сказать, что программа Нью-Йоркского кинофестиваля в этом году — не что иное, как кинематографическая феерия!
Для киноманов Готэма Нью-Йоркский кинофестиваль ежегодно открывается в последнюю пятницу сентября (в 2024 году он пройдет с 27 сентября по 13 октября). Однако для критиков, журналистов и некоторых представителей индустрии мероприятие начинается на пару недель раньше, когда в Линкольн-центре начинаются фестивальные пресс-показы.
В фильме «Кино в Линкольн-центре» фильмы показываются не в той последовательности, в которой они будут показаны во время фестиваля. Напротив, их расположение — загадка, которую понимают исключительно организаторы фестиваля. Иногда в эту схему вносятся изменения, которые не могут принести существенной выгоды критикам, освещающим это событие. Раньше фильмы показывались для прессы со скоростью три-четыре (или даже меньше) в будний день, что выделяло Нью-Йоркский кинофестиваль среди крупных фестивалей, поскольку преданный критик потенциально мог посмотреть каждый фильм в основном списке. Однако за последние пару лет эта практика изменилась.
Расписание программы кинофестиваля изменилось несколько лет назад, в результате чего фильмы одновременно транслировались в разных кинотеатрах, из-за чего ни один критик не мог присутствовать на всех показах. 23 сентября этого года было показано десять фильмов, остальные дни были столь же многолюдными. Причина этой корректировки так и не была раскрыта, но она определенно не пошла на пользу средствам массовой информации, освещающим фестиваль, особенно критикам, которые хотели просмотреть как можно больше избранных произведений.
Планирование пресс-показов в этом году принесло мне как критику непредвиденную выгоду: первыми показанными фильмами оказались два главных претендента из списка, которые больше всего возбудили мое любопытство.
Эти два фильма, хотя и контрастируют в некоторых аспектах, демонстрируют разнообразие предложений на фестивале этого года. «Семя священного инжира» Мохаммада Расулофа — это современная зарубежная драма, сочетающая в себе политические и семейные темы, тогда как «Бруталист» режиссера Брэйди Корбета предлагает обширный рассказ о европейском архитекторе, который перестраивает свою жизнь и карьеру в Америке. после Второй мировой войны.
Фильмы имеют некоторые сходства. На европейских кинофестивалях ни один из них не смог получить высшие награды, а вместо этого получил второстепенные похвалы. В частности, «Семя священного смоковника» получило специальную награду в Каннах, а «Бруталист» был удостоен награды за лучшую режиссуру в Венеции. Интересно, что оба фильма довольно продолжительны по сравнению с типичными фестивальными фильмами: «Священный инжир» длится 166 минут, а «Бруталист» — солидные 215 минут (с 15-минутным антрактом).
Как киноэнтузиаст, я бы сказал, что более продолжительное время просмотра не обязательно является недостатком. Хотя я обычно ценю искусство краткого повествования, этим фильмам удалось привлечь мое внимание от начала до конца. Они убедительно оправдывали свою продолжительность, постоянно создавая захватывающие драматические повороты.
«Важным аспектом «Семени священного смоква» является резкая критика теократического правительства, правящего Ираном. Режиссером этого фильма является Расулоф, который продюсировал девять сюжетных фильмов, последний из которых стал его дебютом на Нью-Йоркском кинофестивале. Он известен как один из двух выдающихся иранских режиссеров, противостоящих системе, наряду с Джафаром Панахи. Их фильмы постоянно вызывали гнев исламских властей, что приводило к суровым наказаниям, таким как тюремное заключение и запрет на кинопроизводство. Однако они упорно (и смело) творили. тайно снимает фильмы в Иране, несмотря на то, что другие режиссеры предпочитают рассказывать свои истории за пределами страны.
Примечательно, что Расулоф руководил «Семенем священного инжира» в Иране только для того, чтобы покинуть страну для редактирования в Германии, где ему грозил потенциальный тюремный срок дома. Его повествование разворачивается в 2022 году на фоне общенациональных демонстраций после смерти Махсы Амини в заключении и во многих аспектах служит громкой поддержкой этого восстания, воплощая сплоченный клич «Женщина! Жизнь! Свобода!» (Хотя многие иранцы, с которыми я разговаривал, возлагали большие надежды на то, что этот смелый акт сопротивления приведет к падению исламского режима, история показала нам, что подобные протесты в прошлом не привели к такому результату.)
В фильме главная героиня Иман (Миссах Заре) недавно получила высокую должность в прокуратуре. Однако вскоре он узнает, что его новая работа требует от него фабрикации доказательств, что позволяет предположить, что критическое дело было тщательно расследовано, хотя это не так. Эта ложь потенциально может привести к казни невиновного заключенного. (В своем предыдущем фильме «Зла нет» Расулоф исследовал разрушительные последствия жестокой иранской системы смертной казни, которую я описал как «мощную демонстрацию моральной стойкости и неотложности».)
В жизни Имана трудности, с которыми он сталкивается на работе, перекликаются с теми, с которыми он сталкивается дома. Его продвижение по службе заставляет его начальство предоставить ему оружие для защиты и квартиру в более богатом районе, но его семья не в восторге от этих изменений, поскольку они понимают, что они означают повышенные риски и потенциальные этические компромиссы, с которыми Иман должен столкнуться. Кроме того, существуют разногласия внутри семьи из-за продолжающихся протестов на улицах Ирана и на телевидении, когда его дочери-подростки Резван (в исполнении Махсы Ростами) и Сана (Сетаре Малеки) поддерживают восстание, что резко контрастирует с их позицией. Взгляды матери Наджме (великолепно сыгранной Сохейлой Голестани). Напряженность в семье нарастает день ото дня и достигает критической точки, когда у Имана пропадает пистолет. Это преступление может привести к тюремному заключению на несколько лет. Расулов, кажется, предполагает, что его зрители знакомы с творчеством Чехова.
В отличие от его обычного стиля, где в фильмах Расулова форма часто преобладает над смыслом, «Семя священного смоковника» выделяется как исключительный шедевр. Этот фильм может похвастаться замысловатыми и захватывающими сценами семейного дома с яркими и убедительными персонажами. По мере того, как повествование выходит за рамки домашнего окружения и переходит на открытую дорогу и окраины Тегерана, оно приобретает интенсивность напряженного триллера.
Какое значение имеет название фильма и с какими рисками сталкивается режиссер Расулоф со стороны иранского правительства? К сожалению, Нью-Йоркский кинофестиваль (NYFF) сократил количество пресс-конференций, что было традицией, на которой такие режиссеры, как Акира Куросава, Жан-Люк Годар, Франсуа Трюффо и другие, общались с критиками. Эти взаимодействия были познавательными и информативными, позволяя лучше понять их работу. Если предположить, что в 2024 году многие критики, скорее всего, отдадут приоритет допросу Расулова и Корбета во время пресс-конференций. Хотя оба режиссера будут проводить на своих показах сессии вопросов и ответов, технически они доступны для таких обсуждений.
Критики, вероятно, сочтут работу Корбета интригующей, и не только потому, что «Бруталист» является долгожданным фильмом на фестивале (о чем свидетельствует тот факт, что более чем сотне критиков было отказано в доступе на его пресс-показ, что позволяет предположить, что мероприятие следовало провести в просторном зале Элис Талли вместо меньшего театра Уолтера Рида), но также и потому, что 36-летний сценарист и режиссер относительно неузнан значительной частью средств массовой информации.
В некотором смысле карьера Корбета повторяет карьеру Тодда Филда, который добился значительного успеха со своим фильмом «Смола» на Нью-Йоркском кинофестивале 2022 года. Оба мужчины, казалось, с самого начала были полны решимости подражать авторам, которыми они восхищались, и начали свою карьеру, снимаясь в фильмах, снятых этими самыми людьми (Филд в проектах Аллена, Кубрика и других; Корбет в работах Ассаяса, Ханеке, фон Триера). , и т. д.). Их режиссерские дебюты состоялись в фильмах, получивших признание критиков за серьезный художественный замысел. Фильм Филда «В спальне» даже получил несколько номинаций на «Оскар», а этот критик счел «Детство лидера» Корбета исключительно многообещающей первой попыткой.
После своих второкурсных проектов («Маленькие дети» Филда и «Vox Lux» Корбета), получивших неоднозначные отклики, похоже, оба режиссера решили поставить перед собой высокие цели. Они добились этого, создав грандиозные, тяжелые драмы, продемонстрировав свои амбиции в отношении искусства с помощью повествований, проводивших параллели с европейскими художественными традициями — классической музыкой в «ТАР», архитектурой в «Бруталисте». Кроме того, имена персонажей, требующие уникального акцента, стали проблемой для редакторов во всем мире.
Хотя фильм Тодда Филда «ТАР» получил несколько наград за лучший фильм от Лос-Анджелеса, Нью-Йорка и Национального общества кинокритиков, а также шесть номинаций на «Оскар», я не входил в число его энтузиастов (несмотря на то, что я ценю исключительную ведущую роль Кейт Бланшетт). производительность). На мой взгляд, все фильмы Филда имеют тенденцию быть чрезмерно манипулятивными и чрезмерно сентиментальными.
В фильме Корбет представлен как искусный рассказчик, создающий многослойную историю, происходящую в разные периоды, которая удерживала меня от начала до конца. Все начинается в хаосе и после окончания Второй мировой войны, когда будапештскому архитектору Ласло Тоту (которого играет Адриен Тот) удается бежать в Америку, но он вынужден оставить свою жену и племянницу. По прибытии в Нью-Йорк еврейский беженец выглядит отчаявшимся и дезориентированным, приняв во время путешествия героин для облегчения боли, и оказывается в Америке, напоминающей одну непрерывную тягу.
Будучи киноэнтузиастом, я оказался в маленьком городке Пенсильвании, где меня приветствовал сомнительный кузен Алессандро Нивола, владелец мебельного магазина. В этом странном городке мне представилась возможность превратить читальный зал сельского особняка в специальную библиотеку для сына богатого человека. Благодаря своим навыкам и энтузиазму я тщательно спроектировал и построил захватывающее дух пространство. Однако владелец дома, магнат Гай Пирс, который любит делать сюрпризы, был менее чем доволен, когда обнаружил мою работу. Вид моего шедевра поверг его в неконтролируемый приступ гнева.
Этот гнев не длится долго. Когда он утихает, Ван Бюрен разыскивает Тота и предлагает им вместе работать над монументальным проектом для местного сообщества: зданием, сочетающим в себе зрительный зал, тренажерный зал, библиотеку и часовню. Ван Бюрен также предлагает Тоту переехать в его особняк, где отношения двух мужчин переходят из профессиональных в личные. Магнат говорит, что находит архитектора «интеллектуально стимулирующим» и демонстрирует своего нового друга богатым приятелям, как будто он экзотическая птица. Тота, похоже, не совсем устраивает такая договоренность. Тем не менее, это дает одно важное преимущество: один новый знакомый может организовать присоединение к нему искалеченной жены Тота (Фелисити Джонс) и немой племянницы (Рэффи Кэссиди).
«Бруталист» — фильм о выдающихся достижениях и увлекательных исследованиях
Некоторые зрители провели параллели между «Бруталистом» и «Нефть» Пола Томаса Андерсона, отметив, что в обоих фильмах, кажется, присутствуют случаи жестокого насилия, которые кажутся скорее вынужденными, чем органическими. Кроме того, некоторые утверждают, что в фильме нет четкой позиции в отношении эстетической ценности архитектуры, вдохновленной Баухаусом, привезенной в Америку настоящей семьей Тот. Независимо от того, как кто-то воспринимает эту критику, она, вероятно, станет частью разговоров об этом выдающемся фильме, когда он появится в кинотеатрах позднее в этом году.
Другие достопримечательности Нью-Йоркского кинофестиваля 2024 года
Основная программа Нью-Йоркского кинофестиваля снова заполнена фильмами, которые, как ожидается, этой осенью соберут толпы зрителей в художественных кинотеатрах города. Некоторые из них:
- «Комната по соседству», первый англоязычный полнометражный фильм Педро Альмодовара, получивший «Золотого льва» в Венеции, с Джулианной Мур и Тильдой Суинтон в главных ролях.
- «Блиц» — рассказ Стива МакКуина о военном Лондоне с Сиршей Ронан в главной роли.
- «Анора», эксцентричная нью-йоркская комедия Шона Бейкера, получившая Золотую пальмовую ветвь в Каннах.
- «Все, что мы представляем как свет», поэтическое видение рабочего класса Мумбаи режиссером Паял Кападиа, получившее Гран-при в Каннах.
- «Пойманные течением», взгляд великого Цзя Чжанке на изменения в Китае за 23 года.
- «Жесткая правда», семейная драма Майка Ли с Марианной Жан-Батист в главной роли.
- «О, Канада!» — драма Пола Шредера с Ричардом Гиром в роли режиссера-эмигранта.
- На фестивале также есть раздел «В центре внимания», который с таким же успехом можно было бы назвать «Основной список 2». Некоторые из фильмов этого года:
- «Квир», экранизация романа Уильяма Берроуза Лукой Гуаданьино с Дэниелом Крейгом в главной роли.
- «Апокалипсис в тропиках», взгляд документалиста Петры Косты на влияние евангелического христианства на бразильскую политику.
- «Элтон Джон: Никогда не поздно», документальный портрет поп-суперзвезды.
- «Мария» — драма Пабло Ларрена о Марии Каллас с Анджелиной Джоли в главной роли.
- «Эмилия Перес», криминальная драма-мюзикл французского режиссера Жака Одиара с Зои Салданой и Селеной Гомес.
- «Настоящая боль» Джесси Айзенберга, комедия с Айзенбергом и Кираном Калкином в роли кузенов.
- «Тротуары», «своего рода документальный фильм» Алекса Росса Перри о группе Pavement.
- «Это не я» — дань уважения Леоса Каракса эстетике Жана-Люка Годара.
Смотрите также
- Справедливость для Алекса Форреста
- «Никто этого не хочет» от Netflix, к сожалению, оправдывает свое название
- Потерянные души: Вызов мертвых в 25 лет
- Neko Odyssey выйдет 16 декабря.
- ВСЕ скины ножей VALORANT в 2024 году – по голосованию геймеров
- Анимационный эпос Зака Снайдера Netflix «Сумерки богов» нацелен на Валгаллу, но оказывается на посредственном уровне
2024-09-27 16:57