Завтрак подан — снова: Алан Рудольф о переиздании «Завтрака чемпионов»

Как киноэнтузиаста и изучающего историю кино, меня глубоко тронули рассказы Пола Шредера, настоящего маэстро, чье творчество на протяжении многих лет одновременно прославлялось и игнорировалось. Его анекдоты о сборе зала для просмотра его фильма, куда даже великий Роберт Дюваль проявил интерес, но был вынужден немедленно уйти, рисуют яркую картину непредсказуемого и часто бурного мира кинопроизводства.


Ходили слухи, что в середине 1970-х годов известный режиссер Роберт Альтман работал над экранизацией знаменитого романа Курта Воннегута 1973 года «Завтрак чемпионов». Эта книга, наполненная остроумной сатирой, направлена ​​на разоблачение растущей жестокости в американском обществе. История будет вращаться вокруг двух персонажей: Дуэйна Гувера, успешного автодилера из Мидленд-Сити, у которого, кажется, есть все, но на самом деле он находится на грани психического срыва, и Килгора Траута, часто появляющегося персонажа в произведениях Воннегута, который является непризнанный писатель-фантаст. Его загадочным образом пригласили получить признание на местном фестивале искусств.

Обязанность превратить замысловатые замыслы Воннегута в сценарий была возложена на Алана Рудольфа, ученика Альтмана, который ранее работал с ним над «Долгим прощанием» и «Нэшвиллом», а позже сотрудничал с ним над сценарием к «Баффало Биллу». и индейцы». Хотя были предложены некоторые нетрадиционные идеи кастинга — например, Питер Фальк в роли Гувера, Стерлинг Хейден в роли Траута, Элис Купер в роли лаунж-певца, сына Гувера Банни, и Рут Гордон в роли Элиота Роузуотера, одного из самых богатых людей в мире — фильм, как и многие другие проекты, о которых Альтман анонсировал во время своей карьеры, так и не были реализованы. Это стал один из тех легендарных проектов «а что, если», отсутствие которых горевали кинолюбители.

Спустя несколько лет Рудольф, ранее снявший несколько малоизвестных малобюджетных фильмов ужасов, начал создавать свою уникальную коллекцию своеобразных и эксцентричных фильмов. В их число входили «Добро пожаловать в Лос-Анджелес». (1976), «Запомни мое имя» (1978), «Выбери меня» (1984), «Проблемы в уме» (1985), «Современники» (1988), «Любовь на свободе» (1990), «Миссис Паркер и порочный круг» (1994) и «Послесвечение» (1997). Несмотря на то, что его работы собрали преданных поклонников, нетрадиционный и небрежный подход Рудольфа к условностям жанра был встречен критиками раздельно и не привлек широкой аудитории. Единственным фильмом, который действительно преуспел, был «Смертельные мысли» (1991), необычный триллер с участием Брюса Уиллиса и Деми Мур, мощного голливудского дуэта того времени, который он взял на себя после того, как первоначальный режиссер был внезапно уволен прямо перед началом съемок.

В последующие годы «Завтрак чемпионов» был возвращен к жизни Уиллисом, теперь Рудольф взял на себя руководство, а актерский состав включал Уиллиса в роли Гувера, Альберта Финни в роли Траута, Ника Нолти в роли загадочного продавца автомобилей Гарри Лесабра, Барбары Херши в роли духовной жены Гувера, Гленн Хедли в роли его любовницы, Лукас Хаас в роли их сына Банни, а также несколько знакомых лиц, таких как Омар Эппс, Бак Генри, Оуэн Уилсон, Майкл Кларк Дункан, Уилл Паттон и сам Воннегут, играющие второстепенные роли.

В 1999 году фильм, вышедший на экраны, в целом имел катастрофический успех. Критики раскритиковали агрессивный подход Рудольфа, а зрители были ошеломлены Уиллисом, который всего год назад сыграл героя, спасшего человечество в «Армагедоне», появившись в необычной социальной сатире. В первой сцене он направлял пистолет себе в рот, пытаясь заставить себя покончить жизнь самоубийством. В довершение всего, его распространяло в США подразделение Disney Studios, которое решило дистанцироваться от фильма, выпустив его настолько ограниченным тиражом, что называть его «символом» было бы преувеличением. (Общие кассовые сборы едва достигли 200 000 долларов.) Если не считать редкого выпуска DVD, фильм канул в безвестность.

Как поклонник кино, я должен выразить свое разочарование, потому что, несмотря на то, что этому фильму не суждено добиться массового успеха, он может похвастаться множеством сильных сторон. Адаптировать Воннегута непросто, но Рудольфу удается уловить его уникальный голос и эффективно перенести его на большой экран. Уиллис демонстрирует смелую роль Гувера, большая часть которой окупается, а Нолти, сотрудничающий с Рудольфом во второй раз, привносит много юмора. Финни — вдохновенный выбор на роль Траута, даже те, кому фильм не понравился, в целом согласны с тем, что он был точен. Дикий, хаотичный тон, который отталкивал в 1999 году, теперь идеально подходит для столпотворения нашего времени. Если вы поклонник вызывающей разногласия культовой классики Ричарда Келли «Южные сказки» (2006), «Завтрак чемпионов» вызывает аналогичный отклик.

Фильм, отмечающий свое 25-летие, проходит реставрацию в формате 4K и будет показан в кинотеатрах компанией Films We Like and Shout! Студии начинаются 1 ноября. Это время совпадает с предстоящими выборами. Позже он также может стать доступен для потоковой передачи и выпуска на Blu-ray. Интересно, оценят ли современные зрители его уникальный и нетрадиционный стиль так же, как в 1999 году? Для меня, как преданного поклонника творчества Рудольфа, возможность посмотреть один из самых выдающихся своеобразных фильмов американского режиссера является захватывающим сюрпризом. Это настолько поразительно странное произведение, что оно может даже побудить некоторых зрителей изучить другие работы Рудольфа.

Недавно я разговаривал в Zoom с Рудольфом, чтобы обсудить предстоящее переиздание «Завтрака с чемпионами». Во время нашей беседы он углубился в сложное прошлое фильма, выразил мысли о том, как он может найти отклик у современных зрителей, и рассказал о своих трудностях с поиском старых фильмов на видео. Он также намекнул на некоторые интересные новости, касающиеся его предстоящего включения в коллекцию критериев.

Завтрак подан — снова: Алан Рудольф о переиздании «Завтрака чемпионов»

Удивительно, но среди всех фильмов, которые, как я думал, могли бы получить ремастер и переиздание к 25-летнему юбилею, «Завтрак чемпионов» не вошел в их число. Можете ли вы объяснить, как это произошло?

Вы окажетесь в очереди позади меня, поскольку я не ожидал такой ситуации. Мы оба оказались бы в длинной очереди позади многих других, которые, вероятно, годами пытались этого избежать. Я не покупал билеты, когда он был запущен, поскольку они не предпочитали публичности, и впоследствии он нигде не играл. В моем творческом пути «Завтрак» сейчас находится в завершающем акте. Я написал сценарий, потому что Альтман выделил меня в комнате и сказал: «Я не могу найти никого, кто бы написал сценарий для этой книги — решите ее!» Его единственными инструкциями были: «Не придерживайтесь книги». Прочитав книгу, я считаю, что это было похоже на кислоту или рок-н-ролл, где жизнь делится на до «Завтрака чемпионов» и после «Завтрака чемпионов», особенно в то время.

В новой перефразировке: я рассмотрел критический взгляд на национальное общество, динамику власти и расизм, представленный через комедийную призму. В тот момент Боб не мог найти никого, кто мог бы это написать. Недавно мы закончили «Нэшвилл», и он попросил меня попробовать, от чего я не посмел отказаться. Итак, я взялся за задание. Затем я поехал в Нью-Йорк, чтобы встретиться с Воннегутом, что было вдвойне волнительно. Он разделял мнение: книга и ее экранизация должны быть разными и служить лишь основой. Я сообщил Альтману и Курту, что, если они добросовестно адаптируют его, он, по сути, станет биографией Воннегута. Никто из них этого не хотел, и я не был готов потратить годы на написание этого. Вместо этого я решил сосредоточиться на персонажах, но, поскольку в то время я был неопытен и новичок, возможно, я за что-то цеплялся, потому что уперся в стену. В конце концов, это не было сделано.

Спустя 25 лет после нашего прошлого сотрудничества мне неожиданно позвонил никто иной, как сам Брюс Уиллис – коллега, с которого я начинал в кинопроизводстве. Мы тогда посмеялись и создали очаровательный фильм, и он был в восторге от своего актерского опыта. Он выразил сильное желание немедленно снять комедию и упомянул о своем интересе к адаптации «Завтрака чемпионов». Удивительно, но именно к этому роману я написал сценарий! Прочитав его, он захотел сотрудничать. Когда я спросил, можем ли мы начать через год, он ответил, что обеспечит средства – хотя и не значительную сумму – как только я смогу подготовить проект. Излишне говорить, что получение такого предложения от Брюса Уиллиса сделало мой сценарий более осязаемым, чем когда-либо прежде!

Мы выполнили то, что намеревались сделать, действие, которое могло бы нанести вред обычному карьерному пути, но, поскольку я не следовал типичному карьерному пути, это было просто еще одним суровым осознанием. В то время я считал это своим самым значительным достижением, хотя другие со мной не соглашались. Мой дорогой друг, писатель Том Роббинс, в шутку заметил, что у меня нет карьеры — я катаюсь на американских горках. Позже режиссер-документалист Рон Манн обратился к Дэвиду Блокеру, и каким-то образом Shout! Фабрика, с которой я работал над «Trouble in Mind» и «The Moderns», объединилась с ними, чтобы возродить проект. Рон высоко оценил фильм и предложил переиздать его в таких заведениях, как Alamo Drafthouse, где посетители смогут насладиться напитками, удобными креслами и внимательным обслуживанием во время просмотра фильма. Я очень рад такому развитию событий.

На протяжении многих лет я часто сталкивался с вопросом: «Где я могу посмотреть ваши фильмы?» К сожалению, я не могу дать ответ, так как не могу найти их самостоятельно. Интересно, что «Завтрак чемпионов» выходит в потрясающем ремастеринге 4K, над которым мы с Эллиотом Дэвисом сотрудничали – но у меня не было возможности посмотреть его целиком, потому что я не знаю, как подключить компьютер к ТВ. Таким образом, я впервые буду смотреть его в 4K в задней части здания Аламо Драфтхаус среди толпы гуляк. Кажется, успех не входил в мои планы, но если бы я мог выбрать любой день для выхода этого фильма, учитывая сегодняшний социальный климат, я бы выбрал несколько дней до выборов 2024 года, поскольку он чем-то похож на документальный фильм.

Тогда фильм был настолько шокирующим, что он возмутил всех, кроме его создателей — мы им гордились. Я полагал, что люди были бы более открытыми, раскрывая мрачную реальность, скрывающуюся за поверхностью общества конца 90-х, но, похоже, они предпочитали игнорировать ее. Они не хотели поднимать занавес. Теперь тайны раскрыты, царит хаос, и каждый это ясно видит. Mayhem взял верх; единственное, что может нас спасти, — это свобода воли, и, что удивительно, Воннегут снова становится мудрым. Я просто рад участвовать в интерпретативном путешествии. На мой взгляд, даже если это не совсем книга, это не делает ее менее значимой, особенно когда те, кто говорит, что это была не книга, одновременно заявляют, что адаптация невозможна.

Несмотря на то, что за свою карьеру вы работали над несколькими другими адаптациями, которые так и не были реализованы, например, над запланированной экранизацией «Дальней стороны» Гэри Ларсона, «Завтрак чемпионов» — единственный фильм, который вы воплотили в жизнь по сценарию, основанному на фильме «Дальняя сторона». другая работа. Как вы подошли к процессу адаптации, чтобы совместить писательский стиль Воннегута с вашим подходом к кинопроизводству?

По моим собственным словам, я не стремился подражать уникальному стилю письма Воннегута, поскольку он принадлежит ему. Если бы я создавал новую адаптацию, я мог бы попытаться сделать что-то подобное. Однако для экранизации я углубился в персонажей и использовал резкий взгляд Воннегута как зеркало, чтобы отразить Америку того периода. По мере того, как я продолжал работать над ним, он превратился из адаптации в нечто более оригинальное. Этот процесс показался мне более инстинктивным, но менее традиционным для пуристов. Меня всегда привлекали сложные детали и необузданные эмоции — я не типичный рассказчик.

Первоначально я считал, что «Remember My Name» — моя лучшая работа за долгое время, но, к сожалению, она так и не достигла публики — она так и осталась неизданной, без потоковой передачи или выпуска DVD. Это безразличие к общественному мнению распространялось на все мои проекты, поскольку они редко достигали значительного коммерческого успеха. Следовательно, бюджеты на эти производства были низкими, чтобы минимизировать потери. Я снял около пяти-шести фильмов с бюджетом менее миллиона долларов каждый, что по-прежнему является значительной суммой для большинства людей, но, к сожалению, ни один из них не принес прибыли.

 Этот был немного больше — я думаю, это было самое большое количество, которое у меня когда-либо было, может быть, девять миллионов. Мы могли позволить себе съемочное время, и актерам платили, но это было далеко не так, как они хотели. Они все хотели это сделать, и мы получили право выбора по всем. Брюс спросил меня, кого мы возьмем, и я сказал, что найду лучших актеров. Мы оба работали с Гленн Хедли, так что она была замком. Я упомянул Альберта Финни в фильме «Килгор Траут», который, возможно, является наиболее приемлемым продолжением книги для большинства людей, поскольку даже люди, которые ненавидят фильм, думают, что мы, по крайней мере, поняли Килгора правильно — я не знаю, как вы можете ненавидеть фильм, если вы правильно понял Килгор, но это уже чужое дело.

Ранее, сотрудничая с Нолте, я обнаружил, что его глубина не ограничивается одним слоем. Он действительно затмевает в этом фильме и совершенно забавен. После нашего первоначального проекта мы снова сотрудничали еще в нескольких проектах. Я верил, что в сфере сценария и производства мы достигли того, к чему стремились. Резонирует ли это сегодня или нет, кажется неважным. Я подозреваю, что зрители оценят его из-за юмора. Даже если это сложно, оно работает хорошо.

Завтрак подан — снова: Алан Рудольф о переиздании «Завтрака чемпионов»

С точки зрения стиля «Завтрак чемпионов» выделяется среди других ваших фильмов; он смелый и прямой, с весьма заметным агрессивным тоном. Фильм, который в положительном смысле напомнил об этом, — это «О.С. и Стигс» Роберта Альтмана. Как и «Завтрак чемпионов», это была острая сатира, отражающая состояние Америки во время его создания.

Благодаря уникальной перспективе я открыл путь к пониманию фильма с точки зрения рекламы. Для меня основная суть рекламы заключается в манипулировании самым деликатным аспектом каждого человека — его личностью. Он предлагает альтернативную версию своей личности, часто связанную с молодостью или привлекательностью, как это диктуется рекламными сообщениями. Люди поддаются этому влиянию и превращаются в то, что я называю автоматами. Противоядием от этого контроля является личная свобода воли и идентичность. Реклама стала центральной темой сообщения, если хотите, и это побудило меня подражать ее агрессивному характеру.

Как любитель кино, я погружался в моменты спокойствия – краткие и часто сосредоточенные вокруг Килгора и его загадочной жены Барбары Херши. Однако эти безмятежные моменты часто омрачались какофонией и суматохой реальности. Этот фильм во многих отношениях сейчас кажется более актуальным, чем когда он был впервые выпущен.

Один интригующий момент в истории «Завтрак чемпионов» заключается в том, что ее распространил Дисней. В какой степени они принимали участие в создании фильма?

Для меня стало неожиданностью, что они были частью проекта. Брюс заверил всех, что никто не будет вмешиваться, и действительно, никто не вмешивался. Однако их компания произвела товар, что предполагает возможную договоренность с ними. Я могу подтвердить, что они это скрыли. Они были теми, кто не хотел, чтобы это увидели другие. Они распространяли его через Hollywood Pictures, и когда я купил DVD на складе в день его закрытия за 99 центов, там было множество трейлеров, которые невозможно было пропустить, демонстрирующих незнакомых актеров в фильмах, о которых я никогда раньше не слышал. Вероятно, это были выброшенные фильмы, которые у них не вызывали энтузиазма и не отвечали их вкусам, поэтому они просто избавились от них. Когда я в конце концов посмотрел фильм, цвета были искажены, формат был неправильным, но я истерически смеялся на протяжении всего фильма. Было такое ощущение, будто смотришь чужой фильм. Я не смотрел его много лет, и, скорее всего, это был только один показ.

Я хотел бы поделиться с вами одной историей. Фильм, над которым я работаю, только что закончился. На данный момент это остается невидимым для общественности. Я завершил проект в Лос-Анджелесе, и в это время Альтман находился в каком-то рабочем помещении, которое он арендовал во время подготовки к следующему фильму. Я упомянул, что буду показывать фильм этим вечером в небольшом кинотеатре на 12-15 человек и пригласить на него всех, кто участвует в его производстве. Альтман выразил заинтересованность, но был вынужден немедленно уйти из-за других обязательств. Среди пришедших были оператор Нольте и еще один режиссер. Мы все знали, какие люди были популярны или сотрудничали с режиссером; на эти 15 мест было около 15 человек.

После просмотра фильма наступила минута молчания, все выглядели растерянными. Сразу после этого Альтман вскочил со своего места, отвел меня в сторону и направился к машине, и я понял, что ему нужно куда-то конкретно идти. Это было необычное поведение человека, которого я знал 40 лет. Он сделал паузу, посмотрел прямо на меня своими пронзительными голубыми глазами и заявил: «Ты совершил что-то выдающееся — и из-за этого они попытаются лишить тебя жизни». К сожалению, он был недалек от цели.

Меня озадачивает то, что, хотя некоторые из ваших известных фильмов, таких как «Запомни мое имя» и «Равноденствие», трудно найти в любом формате, можно найти DVD или даже Blu-ray с таким фильмом, как «Роуди». Несмотря на то, что я ценю «Роуди», я не могу не удивиться этому противоречию.

«Я работал над двумя фильмами под названием «Роуди» и «Вымирающие виды» с Кэролин Пфайффер, поскольку изо всех сил пытался получить работу после того, как мой предыдущий фильм «Запомни мое имя» провалился. Она владела небольшой компанией и сотрудничала с рок-н-ролльным коллективом. Промоутер этих проектов по имени Шеп Гордон После второго фильма, который оказался трудным опытом из-за контраста с моим первоначальным сотрудничеством с Альтманом, я сказал ей, что, если мы снова будем работать вместе, нам понадобятся некоторые личные средства и избегайте этого. Подобные ситуации Мы добились этого, создав Island Alive.

«Вы можете купить Blu-ray с «Roadie», но «Remember My Name» остается неуловимым, несмотря на то, что TCM транслировал его. Однако Criterion приобрела «Choose Me» спустя четыре десятилетия, чему я до сих пор благодарен, хотя это был мой первый фильм с ними. Они проделали исключительную работу, и мы сделали ремастеринг этого фильма, и он звучит фантастически! Они проявили интерес к «Помни мое имя», но, похоже, есть какие-то юридические препятствия в отношении музыки. Все, кто был связан с музыкой, скончались, и музыка не была популярной поп-музыкой — это была Альберта Хантер и ее блюзовые номера. Я подозреваю, что это просто ленивый адвокат, который задерживает ситуацию, но никто не смог прояснить этот вопрос. Меня расстраивает незнание подробностей, поскольку они говорят, что это только юридический вопрос.

Должен сказать, что я не совсем в курсе. Сегодня утром я был шокирован, узнав, что Amazon владеет MGM. Вы снимаете эти фильмы для маленьких компаний, а они распадаются и просто отдают права любому, кто хочет заплатить тридцать центов, чтобы купить их. Что касается «Равноденствия», парня, который вложил эти деньги — я не знаю, где он и даже кто он, кроме его имени. Блокер пытался заставить его сдать элементы, но никого это не волнует. Это неблагодарно, но не неудовлетворительно, потому что главное — это сами фильмы. 

Поскольку эти артефакты остаются невидимыми для многих, и даже их существование неизвестно большинству, включая меня, поскольку меня несколько упускали из виду до появления Интернета, люди часто приятно удивляются, когда они сталкиваются с ними. Неизменное качество фильмов поистине удивительно, что делает их вечными сокровищами. Недавно я встретил Криса Кристофферсона, глубокомысленного человека и художника, отсутствие которого я ощущал уже довольно давно. Увидев его, я был поражен осознанием того, что он остается тем же человеком – не реликвией, а тем же человеком, которого мы когда-то знали. Классифицировать эти вещи уже сложно, но их суть превосходит почти все. Я твердо верю, что фильмы служат насущной человеческой потребности и, если их найдут, могут жить бесконечно.

Смотрите также

2024-10-30 16:58