Как давний поклонник франшизы «Терминатор» и человек, проведший бесчисленные часы в японской анимации, я должен сказать, что «Терминатор Ноль» — это уникальная смесь двух миров, которая, хотя и не идеальна, но определенно вызывает у меня интерес. Визуальный стиль потрясающе напоминает классическое аниме, особенно «Призрак в доспехах», с его кинематографическими 2D-пейзажами и жутковатым кибернетическим дизайном. Последовательность действий волнует и пугает, вызывая прилив адреналина, который может соперничать с «Терминатором 2: Судный день».
Учитывая, что у многих боевиков 80-х годов с рейтингом R были свои собственные анимационные адаптации для субботнего утра, для «Терминатора» было неизбежно в конечном итоге получить свой уникальный мультсериал. Шоу Netflix «Терминатор Ноль», вдохновленное аниме, сохраняет мрачный и зловещий тон своих аналогов в фильме, если не больше, чем некоторые смягченные версии франшизы. Хотя этот новый аниме-сериал может похвастаться свежим стилем, требуется немало времени, чтобы представить интригующий поворот концепции Терминатора.
В постапокалиптическом 2022 году Скайнет правит миром после разрушительной ярости неудержимого Терминатора (изображаемого Тимоти Олифантом). Эта безжалостная машина убийств намерена полностью уничтожить человечество. Пророк (Энн Дауд), возглавляющая сопротивление Скайнету, поручает опытному бойцу по имени Эйко (озвучивает Соноя Мизуно, наиболее известная по фильму «Из машины») сложную задачу: путешествие во времени в 1997 год, за день до того, как Скайнет станет самостоятельным. осознает и начинает войну против человечества. Как и в любом повествовании о Терминаторе, Терминатор преследует солдата во времени с целью уничтожить его самого в будущем.
Вместо того, чтобы следовать тенденции летних фильмов и сериалов, наполненных фан-сервисом, «Зеро» решает проложить новый путь для франшизы. В 1997 году Малкольма Ли (Андре Холланд, озвучивает голос Джеффри Райта) преследуют видения будущего, и он посвятил свою жизнь предотвращению Скайнета и надвигающегося дня расплаты. Он создает ИИ по имени Кокоро (Розарио Доусон), и, как и в японском переводе, он разделяется на три цветные формы, символизирующие разум, тело и дух. В отличие от Скайнета, целью которого является уничтожение людей как угрозы, Кокоро, созданный с намерением спасти человечество, пытается решить, следует ли ему взять на себя эту роль.
Пока Малкольм погружается в работу, его дети – технически подкованный Кента (Армани Джексон), решительная Рейка (Гидеон Адлон) и сострадательный Хиро (Картер Роквуд) – часто остаются дома. Одно из правил, которым они строго следуют, и которое кажется подходящим для отца, боящегося будущего, — это запрет на использование техники в их доме, даже на механические игрушки для кошек. Канун запуска Скайнета совпадает с годовщиной смерти их матери. Когда даже в тот печальный день Малкольм ставит работу на первое место, дети, чувствуя, что ими пренебрегают, решают уйти. Их путешествия пересекаются с Эйко и Терминатором, вызывая отчаянную гонку со временем за выживание.
Production I.G, известная по фильмам «Призрак в доспехах» и «Haikyuu! Битва на мусорных контейнерах», является идеальным выбором для анимации ужасающих эндоскелетов Джеймса Кэмерона в формате аниме. Эта серия демонстрирует уникальную визуальную эстетику, которая блестяще превращает пугающие кибернетические концепции Стэна Уинстона и Кэмерона в визуально потрясающий 2D-мир. Кроме того, он может похвастаться впечатляющим фоновым рисунком, который увлекательно изображает мрачные реалии будущего роботопокалипсиса, а также Японии 1990-х годов.
Сюжетная линия Масаси Кудо («Блич»), одновременно захватывающая и устрашающая, выделяет «Зеро» среди других. Первые два эпизода восьмисерийного сериала подчеркивают талант команды аниматоров создавать динамичные, ужасные действия, сравнимые с голливудскими блокбастерами, такими как «Терминатор 2: Судный день». Эти потрясающие 2D-изображения вызывают волнующий прилив адреналина, как и в оригинальном фильме. Терминатор в этой аниме-адаптации не уклоняется от изображения ужасного, пропитанного кровью насилия, вызывающего тошноту, — более эффективно, чем любой игровой фильм. Даже в своей анимированной форме Терминатор остается устрашающим существом.
Хотя он может похвастаться свежим подходом к мастерству, сильное американское влияние в неистовом повествовании «Зеро» умаляет его потенциальное воздействие, поскольку визуальные эффекты более убедительны, чем сама сюжетная линия. Мэттсон Томлин («Сила проекта»), шоураннер и сценарист, изо всех сил пытается гармонизировать визуальные эффекты и диалоги, часто прибегая к излишним шаблонам в типичном семейном триллере. Несмотря на отсутствие таких персонажей, как Сара или Джон Коннор, повествование Томлина повторяет знакомую структуру типичного фильма о Терминаторе, не внося захватывающий поворот в предсказуемую формулу до второй половины.
Первоначально обе сюжетные линии (Эйко и дети и Малкольм и Кокоро) борются за внимание из-за отсутствия глубины творческого письма, пока ключевое событие с персонажем не меняет направление всего сериала. Тем не менее, большая часть повествования, похоже, находится под сильным влиянием американских традиций повествования, включая даже язык, который кажется неуместным в японском сеттинге. По сути, создается впечатление, что американская продукция пытается подражать эстетике аниме, но не может передать аутентичный звук и ощущения.
Шоу делает смелые шаги и дает удовлетворительное завершение в заключительных эпизодах, однако оно снова сдерживается тем, что представляет собой сокращенный сериал из восьми эпизодов, который мог бы выиграть от дополнительных эпизодов для развития персонажей. Это заставляет меня задуматься, чем мог бы стать «Терминатор Ноль», если бы его написал японский автор. Не поздно ли уже вернуться в прошлое и раскрыть его потенциал?
Смотрите также
- Фантастический фестиваль 2024: Озеро костей, сбей их, что случилось с Дороти Белл?
- 10 лучших ролевых игр для PSP всех времен
- Скайуокеры: История любви
- «Никто этого не хочет» от Netflix, к сожалению, оправдывает свое название
- ВСЕ скины ножей VALORANT в 2024 году – по голосованию геймеров
- Андре Холланд рассказывает об удаленных сценах из «42»
- Странный дорогой
- Декодированный
- «Учитель английского языка» на FX пока получает неполную оценку
- Справедливость для Алекса Форреста
2024-08-29 16:59