Sundance 2025: Sunfish (и другие истории о Зеленом озере), штатское

До сих пор на фестивале Sundance в этом году для меня особенно выделялся трогательный и нежный сериал Сьерры Фалконер «Sunfish (и другие истории о Грин-Лейк)». Эта коллекция взаимосвязанных зарисовок вращается вокруг водоема в Западном Мичигане, что отражено в ее названии. Поскольку я мало что знаю о фильмах в Парк-Сити, кроме их названий, мест действия и времени, потому что мы охватываем почти все, было приятным сюрпризом обнаружить, что фильм Фалконер так глубоко откликнулся во мне, как человеке, выросшем недалеко от Грин-Лейк и проводившем лето на озере, очень похожем на него. Это один из самых аутентичных фильмов о Мичигане, которые я когда-либо видел, прекрасно передающий красоту, юмор и силу региона, который каждый должен стремиться посетить. Это тонкая драма с упором на персонажей, в первую очередь сосредоточенная на людях, сталкивающихся с невысказанными эмоциями в своей жизни. Будь то девочка, борющаяся со своей отстраненной матерью, мальчик, стремящийся к совершенству, мужчина, ищущий последний решающий момент, или сестра, не желающая прощаться, фильм представляет собой пронзительное исследование человеческой стойкости и эмоций.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Режиссер Джоанна Хогг, известная по «Сувениру», снимает фильм «Рыба-луна». Он состоит из четырех отдельных сцен, первая из которых так и называется, знакомя нас с Лу (ее великолепно сыграла Марен Хири), 14-летней девочкой, которая осталась с бабушкой и дедушкой из-за внезапного замужества и медового месяца ее матери. Лу выражает свое неодобрение импульсивности своей матери, особенно морковному пирогу, который ее новый отчим предлагает ей после их побега, который, как оказалось, является ее наименее любимым десертом. В своем новом окружении у озера она шпионит за соседями, которые развлекаются, но находит утешение в том, чтобы научиться обращаться с рыбой-луной своего дедушки, осваивая узлы и разбираясь в сложностях подростковой жизни. Она пытается позвонить матери ночью, но попадает только на голосовую почту. Сцена достигает своего пика в пронзительный момент, где Лу сердито ругает гагару за то, что ее «гагара» забрела слишком далеко. Однако этот гнев служит заменой тому, что она не может выразить своей собственной матери. Фалконер снимает этот момент на расстоянии, избегая мелодрамы и почти предлагая точку зрения подслушивателя личного момента, которым молодая девушка никогда не могла бы открыто поделиться с миром.

Мне так понравился фильм «Рыба-Сан», что мне бы понадобились некоторые существенные недостатки, чтобы не рекомендовать его. К счастью, это не так! Фильм продолжается интригующими историями, такими как вундеркинд в Интерлошене, бармен, который устанавливает необычную связь с человеком, утверждающим, что в Грин-Лейк водится гигантская рыба, и две сестры, принимающие гостей из другого города, готовясь к отъезду одного из них в Чикаго.

Эпизоды в «Sunfish» можно было бы связать тематически, но их связь в основном заключается в сочувствии к простым людям, которое испытывает Фалконер, режиссер. Сила фильма заключается в ее глубокой привязанности к Грин-Лейк и персонажам, населяющим его, чувство, которое ощутимо на протяжении всего фильма. Персонажи кажутся подлинными, как будто они забрели на съемочную площадку прямо из реального региона, часто не осознавая, что они являются частью фильма. Любовь режиссера к этим людям просвечивает, и она умело вызывает у нас сочувствие к ним. Ни одно выступление в этом фильме не кажется неискренним, а некоторые выступления действительно захватывают, отражая ее исключительный талант как режиссера. Я с нетерпением жду ее будущих работ.

Я разделяю сильное любопытство относительно будущих проектов Кармен Эмми из-за напряженной борьбы, изображенной в «Plainclothes», фильме, который, несмотря на то, что является его дебютом, пытается охватить слишком много аспектов, часто затмевая его очевидный талант в режиссуре, особенно Тома Блайта. Однако некоторые элементы тонкой игры Блайта теряются среди агрессивного монтажа, частых изменений соотношения сторон и различных стилей фильма, включая те, которые напоминают старые кадры CCTV или VHS. Неумолимая интенсивность «Plainclothes» призвана отразить стресс от того, что ты скрываешься, но многочисленные привлекающие внимание решения Эмми затмевают то, что работает, часто перегружая его чрезмерными слоями.

В 90-х годах Блит играет Лукаса, полицейского из Джерси, перед которым стоит мучительная задача: заманивать мужчин в популярное место встреч геев в местном торговом центре, заставлять их обнажаться в туалетах, а затем задерживать их. Интересно, что Лукас сам гомосексуал, факт, в котором он только недавно признался своей бывшей девушке, но никогда не раскрывал своей матери, раздражительному дяде или покойному отцу. Повествование в «Plainclothes» прыгает между двумя разными временными рамками и соотношениями сторон: прошлое в полном кадре и несколько месяцев спустя, когда Лукас находится на праздничном семейном сборе во время праздников, где напряженность неизбежно резко возрастет.

В воспоминаниях мы узнаем о глубокой эмоциональной уязвимости Лукаса: он глубоко увлекся одной из своих жертв, вступив в страстные отношения с мужчиной, которого изображал Рассел Тови (всегда превосходный). Он не только позволил этому человеку ускользнуть, но и позже отчаянно потянулся к нему, надеясь превратить их сексуальные контакты во что-то более значимое. Эротические сцены в «Plainclothes» перемежаются широкоугольными кадрами Лукаса, переживающего сильные семейные потрясения, когда он беспокоится, что его мать и дядя могут раскрыть его секрет. В то время как Эмми стремится изобразить сильную тревогу, которую испытывают глубоко закрытые люди, такие как Лукас, к сожалению, это превращается в утомительное кинематографическое упражнение, а не во что-то, основанное на развитии характера. Вместо того, чтобы вызывать сочувствие, это больше похоже на драматическую постановку, которая выглядит преувеличенной, а не подлинной.

К счастью, Эмми полагается на Тома Блайта, чтобы сохранить эмоциональную основу своего фильма нетронутой. Лицо Блайта исключительно выразительно, что позволяет ему изобразить большую часть внутренней борьбы Лукаса, не полагаясь на кинематографические приемы. Вместо этого мы можем почувствовать его боль непосредственно через его глаза.

Смотрите также

2025-01-27 07:57