Sundance 2025: East of Wall, Obex, BLKNWS: Условия и положения

На фестивале Sundance нет другой программы, которую я обожаю больше, чем NEXT. Она не только демонстрирует свежие, захватывающие перспективы, но и представляет некоторые из самых смелых фильмов на фестивале. В этом обзоре вы найдете два фильма, наполненных духом и инди-настроением, которые сочувственно исследуют сломанных персонажей, пытающихся восстановить связь с окружающим миром.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Расположенный в продуваемых ветрами прериях Южной Дакоты, недалеко от суровых Бесплодных земель, режиссерский первый художественный фильм Кейт Бикрофт «К востоку от стены» представляет собой поэтическую смесь полуавтобиографической документально-фантастической драмы, демонстрирующей безмолвное величие, возвышающую непоколебимое повествование с помощью сложных фракталов. Фильм черпает вдохновение из пары матери и дочери Табаты и Поршии Зимиги, которые также являются ключевыми персонажами фильма. Они управляют бизнесом по торговле лошадьми, который они продвигают на TikTok. Табата, с ее отличительным боковым вырезом и пронзительным взглядом, не просто признана заклинательницей лошадей; она также имеет за это репутацию. Ее дочь Поршиа также является опытной наездницей.

В «К востоку от стены» Табата и Поршия борются после смерти мужа Табаты Джона, а также других трудностей. Лошади, которыми владеет Табата, больше не приносят высоких цен на аукционах, и ей нужно кормить несколько ртов, включая Поршию, ее трехлетнего сына и разных подростков, которые живут с ними, потому что их родители либо в тюрьме, либо борются с наркозависимостью, либо умерли. В этой сельской местности наблюдается высокий уровень самоубийств и низкий доход. Подростки помогают ездить верхом и выступать с лошадьми, чтобы получить более высокие цены на аукционах. С помощью своей практичной матери Трейси (Дженнифер Эль) и парня Клея (Клэй Патеноуд) Табата едва сводит концы с концами.

В ходе событий богатый скотовод Рой из Форт-Уорта, штат Техас (сопровождаемый своим личным бременем скорби) вступает с интригующим предложением: он хочет купить ферму Табаты площадью 3000 акров. В чем подвох? Она будет работать на него. Однако изначально нерешительная, стойкая Табата, которая всю свою жизнь покоряла суровые равнины своей земли, не сразу склоняется к этому предложению.

В этой захватывающей истории, напоминающей «Страну кочевников», Бикрофт и оператор Остин Шелтон демонстрируют проницательный взгляд на детали. Они прекрасно изображают живописный американский Запад с его лучистыми закатами и освобождающими верховыми прогулками Поршиа, вызывая чувство бесконечного очарования. Одновременно они изображают сложную экономическую реальность региона: разваливающиеся трейлеры, брошенные автомобили и бедствия, с которыми сталкиваются женщины, являются одними из суровых напоминаний фильма. К сожалению, сценарий Бикрофта местами не дотягивает. Большой актерский состав затрудняет отслеживание повествовательной нити каждого персонажа, а Рой, как персонаж, не всегда полностью раскрыт. Его присутствие имеет тенденцию затмевать сложные отношения матери и дочери, и порой его отсутствие тянется так долго, что я задавался вопросом, не был ли упущен из виду важный момент сюжета.

В этой перефразированной версии Бикрофту удается добиться сильных актерских дебютов от своих новых актеров, особенно Поршиа, чья глубоко эмоциональная игра оставляет след траура, который глубоко резонирует внутри нас. Проще говоря, когда «К востоку от Стены» в лучшем виде, это интенсивная, неукротимая драма, движимая огромной решимостью.

«Obex» 1987 года может показаться вполне современным. Этот черно-белый карантинный фильм сочетает в себе элементы сновидений и логики компьютерных игр, что делает работу Альберта Бирни вдумчивой критикой цифровой жизни, своего рода квестом в стиле «Подземелий и драконов» и данью уважения традиционным жанрам ужасов.

В фильме Бирни играет Коннора, одинокого человека, который живет один и мало общается с другими. Его единственными товарищами являются его собака Сэнди и Мэри (Кэлли Эрнандес), которая приносит ему еду, но не пускает его в дом. Он редко выходит за пределы своего дома, ограничиваясь своим задним двором для занятий на свежем воздухе, таких как утилизация мусора и игры с Сэнди. В помещении Коннор проводит свои дни, создавая цифровое искусство на старом Mac, записывая телепрограммы, такие как реклама и «Кошмар на улице Вязов», и напевая в постели медленные, меланхоличные версии песен, таких как «Cars» Гэри Ньюмана.

Все меняется, когда Конор натыкается на рекламу в PC Mag новой компьютерной игры под названием «Obex». Эта игра, как и следовало ожидать, похищает Сэнди, заставляя Конора погрузиться в ее виртуальное царство, наполненное феями, рыцарями в доспехах, существами, похожими на солдат, напоминающими человекоподобных цикад, и человеком, чья голова — телевизор Victor RCA (Фрэнк Мосли).

Фильм «Obex» перекликается с темами одиночества и отчужденности, которые можно найти в предыдущей работе Бирни «Strawberry Mansion». Его богатый звуковой дизайн, от текстурированного гудения цикад до жуткого свечения телевизора, выступающего в качестве источника света, удивительно ощутим. Синтезаторная музыка фильма также способствует этому ощущению. Инновационные практические и визуальные эффекты придают фильму домашнее качество, которое создает неловкое напряжение с техническими артефактами, разбросанными по всему дому Конора. Хотя фильм Бирни представляет собой искреннее, похожее на сон исследование человека, ищущего свою собаку, он избегает излишней сентиментальности. Вместо этого он по-настоящему трогательный и творческий.

«Obex» — это фильм, который оставляет глубокое подсознательное впечатление, всплывая в ваших мыслях, даже когда вы не думаете об этом активно. Это может произойти, когда вы слышите звук цикад, или стоите перед выключенным телевизором, или просто ждете в очереди в продуктовом магазине. Он оказывает такое же воздействие, как «Teardrop» группы Massive Attack, встряхивая и слегка приподнимая вас.

Первый интенсивный и непоколебимый полнометражный фильм Халила Джозефа под названием «BLKNWS: Условия и положения» имел долгий и извилистый путь. Первоначально запланированный на Sundance, его релиз был отложен из-за пандемии и многократно продлен его спонсором, Participant Media. Однако накануне фестиваля он был отозван Participant, потому что Джозеф якобы сделал неодобренную правку без их ведома. Казалось, что дебют может так и не увидеть свет, пока им не заинтересовалась Briarcliff Entertainment. Теперь он снова в расписании фестиваля, и ожидание оказалось стоящим.

Тридцатиминутная видеоинсталляция Джозефа под названием «BLKNWS» представляет собой плотно сложенную работу, которая органично сочетает архивные кадры, найденные материалы, ссылки на фильмы и музыку, научные исследования, интернет-мемы и онлайн-дискуссии. Она создает хаотичное, но вдумчивое нелинейное эссе, которое бросает вызов границам кинематографической формы, переплетая прошлые и настоящие события.

В своем исследовании она углубляется в интеллектуальные размышления таких мыслителей, как Фред Мотен и Саидия Хартман, ссылается на поэзию Воле Шойинки, включает клипы Осси Дэвиса, Руби Ди и других известных деятелей и критикует лэнд-арт. Она делает это, не упуская ни одного шага.

Фильм черпает вдохновение из незаконченной работы У. Э. Б. Дюбуа «Энциклопедия африкана», которую позже завершили Генри Луис Гейтс и Кваме Энтони Аппиа. В этом фильме Джозеф использует справочник, чтобы рассказать свою личную историю, исследовать последствия трансатлантической работорговли, проанализировать коррупцию империализма в Африке и представить футуристическое путешествие в Гану. Перескакивая с темы на тему, он ссылается на конкретные страницы для ссылок — например, Вилли Мейс находится на странице 112, а Уитни Хьюстон появляется на странице 771. Фильм объединяет наследие Дюбуа с наследием Маркуса Гарви, чтобы сплести историю Ганы и концепцию панафриканизма воедино.

Как киноман, я нахожу работу Джозефа глубоко захватывающей из-за ее фокуса на архивах Black, их деликатном сохранении и незаменимых частях, которые были утеряны для истории. Используя вымышленных дикторов, заголовки из BLKNWS, такие как «Убейте паломников и спасите человека», и дезориентирующую манипуляцию временем, Джозеф занимается формой критического повествования, чтобы компенсировать отсутствующие записанные отчеты. Бурный звуковой ландшафт, какофония многослойных треков, интервью и пульсирующая, ритмически тяжелая музыка поглощают вас, демонстрируя смелость и оставляя неизгладимое гипнотическое воздействие. Духовые и бессвязный монтаж усиливают ощущение погружения в живой архив, предлагая уникальный взгляд на прошлое.

Джозеф, будучи исключительно знающим, мог бы посчитать сложным взяться за такую всеобъемлющую часть, как «BLKNWS: Условия и положения». Однако интеллектуальная сила фильма и его эмоциональная гибкость в вызывании духов истории и стремлений завтрашнего дня действительно внушают благоговение.

Смотрите также

2025-01-29 19:57