Пока я сидел там, поглощенный историей, разворачивающейся передо мной на киноэкране, ритмичный пульс ремикса ДНК на песню Сюзанны Веги «Закусочная Тома» наполнял воздух, перенося меня обратно в подростковые годы и первые проблески моих собственных романтических приключений. . Эта песня была гимном поколения, а для меня она стала саундтреком к моим юношеским увлечениям и безответным желаниям.
Представьте себе такой сценарий: когда вы прогуливаетесь по проходам ближайшего магазина, через изношенные динамики раздается старая мелодия — «Danger Zone» Кенни Логгинса. Мгновенно звуки магазина исчезают, и вы возвращаетесь к тому моменту, когда впервые услышали эту песню в фильме Тони Скотта «Лучший стрелок». Вы помните ощущение того, что находитесь в затемненном кинотеатре, сжимая в руках попкорн и газировку, а струи, казалось, выпрыгивают из экрана. Это всего лишь один пример, иллюстрирующий, как музыка и фильмы могут переплетаться, создавая более сильные воспоминания.
Как страстный любитель кино, я наткнулся на такого же ценителя, когда впервые встретился с Майклом Вирсом. Наше общее восхищение «Легендой о Билли Джин» Мэтью Роббинса и гимном Пэта Бенатара «Непобедимый» стало катализатором нашей связи. Как отмеченный журналист, бывший кинокритик Milwaukee Journal Sentinel и участник Недели черных писателей на этом сайте, я нашел родственную душу в Виерсе, творческой силе, стоящей за подкастом «Shame List Picture Show». Мы осознали, что музыка — это больше, чем просто фоновый шум в фильмах; он служит жизненно важным спасательным кругом для поиска свежих мелодий.
В кино музыка существенно влияет на наши музыкальные предпочтения, и вот два фильма, каждый из которых оказал на нас неизгладимое влияние. Как ни удивительно, в этих фильмах также снимается Кристиан Слейтер.
Майкл Виерс о «Pump Up the Volume» (1990)
Как любитель музыки и заядлый кинозритель, я знал, что мой выбор должен перекликаться с мелодиями, которые мне нравятся сегодня, и в моей памяти мгновенно всплыл один режиссер — Аллан Мойл. Хотя он, возможно, не так известен, как некоторые другие, его фильмы, особенно «Pump Up the Volume» и «Empire Records», оказали на меня огромное влияние, и эти фильмы постоянно крутились в моем проигрывателе. Я не могу вспомнить, какой фильм я посмотрел первым, но для целей этого разговора предположим, что это был «Накачай громкость».
Без этого фильма сложно представить свои музыкальные предпочтения. Я смотрел его в решающий момент своей жизни, между средней и старшей школой, это был период, когда я все еще открывал себя, пытаясь понять, кто я и что мне нравится. В тот момент мое музыкальное знакомство в основном ограничивалось тем, что крутили по радио, или тем, что предпочитали мои родители. На тот момент у меня было всего три компакт-диска: Europop группы Eiffel 65, трибьют-альбом ABBA A*Teens (спасибо маме) и «Running With Scissors» Weird Al.
Как человек, который всегда оказывался на грани, неудивительно, что такой уникальный резонансный фильм, как «Накачай громкость», задел во мне такую глубокую струну. В этом фильме Кристиан Слейтер изображает Марка, подростка-интроверта, путешествующего по незнакомой территории в новой школе. Несмотря на отсутствие социальных связей, он обретает свой голос и уверенность, создав подземную радиостанцию под псевдонимом «Счастливый Гарри Хард-он». Это альтер эго становится его отдушиной, позволяя ему свободно выражать себя.
Как поклонник кино, я не могу не вспомнить, насколько глубоко этот фильм нашел отклик во мне и моем музыкальном вкусе. Вступительная часть с запоминающейся мелодией «Все знают» Леонарда Коэна оставила неизгладимый след. Его баритон эхом звучит в титрах, что является пронзительной прелюдией к исследованию фильма социальной тьмы, индивидуальности и подростковой тоски. Текст песни, остро перепетый группой Concrete Blonde в альбоме саундтреков, подготовил почву для повествования фильма.
«Прослушивание «Pump Up the Volume» познакомило меня со множеством влиятельных артистов, помимо Леонарда Коэна. Такие артисты, как Ричард Хелл («Love Comes in Spurts»), Bad Brains («Kick Out The Jams»), Descendants («WeinerSchnitzel» ), Sonic Youth («Titanium Expose»), Ice-T («Girls L.G.B.N.A.F») и Beastie Boys («Scenario»). Быстрые мелодии, наполненные чистыми эмоциями, можно объяснить умением Аллана Мойла создавать динамичные саундтреки».
Однако не только запоминающиеся звуковые сигналы привлекли мое внимание в «Pump Up the Volume». Музыка к фильму, созданная Клиффом Мартинесом, также наполнена электронными звуковыми ландшафтами, которые станут фирменными элементами таких фильмов, как «Отвязные каникулы», «Лайми» и «Драйв». У меня есть слабость к творчеству Мартинеса как одного из моих любимых современных композиторов. Моя любовь к электронной музыке к фильмам вполне может быть связана с этим часто упускаемым из виду шедевром.
Мак Бейтс о фильме «Неукротимое сердце» (1993)
Музыка была неотъемлемой частью моей жизни с незапамятных времен: от телевизионных тем и рекламных мелодий в детстве до самодельных миксов в 90-х, когда я был подростком. Как и многие другие, я максимально использовал эти «бесплатные» музыкальные клубы через почтовые службы, такие как Columbia House.
Мои музыкальные предпочтения варьируются в широком диапазоне, в разных жанрах. Они продолжают быть разнообразными и сегодня. Пока это нравится моим ушам, я готов попробовать. Художник или жанр не всегда имеют решающее значение; однако, как и у многих других, у меня есть предпочтительные варианты, к которым я часто возвращаюсь.
В 80-х и 90-х годах я разрывался между пылким желанием MTV и глубоко укоренившейся любовью к кино. Когда я был подростком, помешанным на кино, мультиплекс был, по сути, моим вторым домом. Я бы пошел посмотреть все, что пробудило мое любопытство. Театр был для меня как дом вдали от дома. Я часто смотрел превью будущих фильмов перед началом основного показа. Эти превью служили двойной цели: они держали меня в курсе того, что будет дальше, и помогали мне решить, какие фильмы стоит посмотреть на большом экране в первую очередь.
Впервые трейлер романтической драмы 1993 года «Неукротимое сердце» режиссера Тони Билла с Кристианом Слэйтером, Марисой Томей и Рози Перес в главных ролях очаровал меня совершенно новым образом. Обычно меня привлекает фильм, основанный на его сюжете, актерском составе, режиссере или сочетании этих элементов, но в этом фильме было нечто иное, что пробудило во мне интерес и заставило меня жаждать его посмотреть.
В фильме «Untamed Heart» песня, которая выделялась в трейлере, представляла собой невероятную версию песни Сюзанны Веги «Tom’s Diner», переработанную DNA, с ее смесью клубных ритмов и хитрых поворотов. Эта версия стала настоящей мелодией, которая засела в головах людей как клей.
Благодаря MTV я получил базовые знания о творчестве фолк-певицы Сюзанны Веги, в том числе о ее популярном сингле «Luka» из ее второго студийного альбома Solitude Standing (1987). Этот альбом также содержал оригинальную акапельную версию «Tom’s Diner».
Впервые ремикс наполнил кинотеатр своим величием, гремя через динамики. Это захватило меня с самого начала. Ритм лился, как свежесбитое масло, заставляя меня жаждать большего.
Открытие мастерства искусно сделанного ремикса стало для меня поучительным опытом, и такие артисты, как Мэрайя Кэри и SWV, среди прочих, сыграли значительную роль в становлении этого жанра как признанной формы искусства с течением времени. Кроме того, это путешествие разожгло мой интерес к электронике, что привело меня на более позднем этапе к знакомству с такими группами, как Bonobo, Deep Forest и Philip Glass.
«Неукротимое сердце» вращается вокруг Кэролайн, молодой официантки, которую играет Томей, на долю которой выпало немало романтических неудач. Однако все меняется, когда Адам (Слейтер), робкий и сдержанный помощник официанта, питающий к ней чувства, вмешивается, чтобы помочь в решающую ночь. Их пути пересекаются, в результате чего загораются искры, и повествование разворачивается в приятную мелодраму, в основе которой лежит сладкий роман.
Когда Кэролайн рассказывает своей лучшей подруге и коллеге Синди об их новом романе на работе, Синди, естественно, задается вопросом, почему они вместе. В ответ Кэролайн остроумно возражает: «Он не подходит. Я не подхожу. Но каким-то образом мы подходим».
В фильме исполнение ДНК «Закусочной Тома» умело используется в начале, сопровождая оживленную сцену монтажа, где быстро появляется героиня Томея, Кэролайн. Она спешит домой с работы, чтобы подготовиться к вечеру со своим парнем, и очевидно, что она полна решимости и ей не хватает времени. Как только она переступает порог входной двери, она в вихре поспешных действий бросается наверх. Вы сразу же с самого начала подбадриваете Кэролайн.
Он до сих пор считается одним из самых изобретательных представлений о киногероях, которые я когда-либо видел.
Реинтерпретация DNA песни «Tom’s Diner» Сюзанны Веги глубоко связана с фильмом «Untamed Heart» до такой степени, что я всегда вспоминаю ее, когда слушаю эту песню. Даже спустя тридцать один год этот трек остается единственным треком из трейлера к фильму, который когда-либо вдохновил меня на просмотр фильма.
С моей точки зрения как киноэнтузиаста, саундтрек к этому фильму представляет собой восхитительную смесь вечной классики и современных мелодий. Такие мелодии, как «This Time Of The Year» Брука Бентона, «Nature Boy» Ната Кинга Коула и «Try Me» Лос Лобоса, являются частью микса. Среди многих других, это запоминающаяся и пронзительная песня Нэта Кинга Коула, которая звучит эхом в финальных титрах и служит подходящим, душераздирающим завершением такой горько-сладкой истории любви.
Вы когда-нибудь слышали старую поговорку о том, что музыка — это «саундтрек нашей жизни»?
Помню, будучи подростком, я услышал это заявление от известной личности. Это мог быть Дик Кларк или Кейси Касем; оба были весьма уважаемыми и влиятельными фигурами в радио- и телеиндустрии, очаровавшими в то время огромную аудиторию. Однако мой жизненный опыт тогда был ограничен, поэтому я не до конца осознавал значение того, что они говорили.
Я понял, что музыка — это не просто форма развлечения; он может служить ощутимым напоминанием о пережитом опыте или заветном воспоминании. Он может мгновенно перенести вас обратно в другое время и место. Сила музыки безгранична.
Смотрите также
- Справедливость для Алекса Форреста
- Анимационный эпос Зака Снайдера Netflix «Сумерки богов» нацелен на Валгаллу, но оказывается на посредственном уровне
- Neko Odyssey выйдет 16 декабря.
2024-08-16 16:59