Ретроспектива: Жан-Пьер Мельвиль и кинематографический киллер

Ретроспектива: Жан-Пьер Мельвиль и кинематографический киллер

Как киноман, глубоко ценящий искусство кинопроизводства, мне выпала честь исследовать обширный ландшафт истории кинематографа, от классики до современных шедевров. Среди режиссеров, оставивших во мне неизгладимый след, — Жан-Пьер Мельвиль, французский автор, чьи работы продолжают очаровывать и вдохновлять.

Размышляя о нынешнем возрождении жанра киллеров в кино, трудно не вспомнить влиятельное наследие Жан-Пьера Мельвилля. Мои размышления о влиянии Мелвилла на культового персонажа-убийцу закипели с тех пор, как критики указали на потенциальное вдохновение из «Самурая» Мелвилла в «Убийце» Дэвида Финчера. Трибьют Финчера демонстрирует отличительные черты Мелвилла: стильную шляпу и плащ, а также интроспективный взгляд. Независимо от того, повлиял ли Мелвилл непосредственно на образы комедийного «Наемного убийцы» Ричарда Линклейтера или пустынного «Aggro Dr1ft» Хармони Корин, нельзя отрицать, что Мелвилл оставил неизгладимый отпечаток на этом архетипе, который повторяется в фильмах начиная с «Великого ограбления поезда» 1903 года. «

Антигерои Мелвилла, преимущественно в его произведениях нуара, погружены в правила, этику и планы. Они сталкиваются с пристальным вниманием со стороны влиятельных и бюрократических структур. В рамках подготовки к восстановлению 4K-премьеры его «Армии теней», шедевра французского Сопротивления, на Кинофоруме 2 августа с 26 июля по 1 августа пройдет ретроспектива из 13 фильмов «Melville Complete». Криминальные триллеры Мелвилла, литературные адаптации и драмы Второй мировой войны.

Мелвилл, родившийся в еврейской семье среднего класса в Эльзасе по фамилии Грумбах, получил в подарок на день рождения камеру Pathe Baby. Вскоре после этого он снял своего отца-социалиста, мать, братьев и сестер, а также их дом в Шоссе-д’Антен, что ознаменовало его дебют в качестве режиссера. В интервью журналу «Variances» в 1970 году Мелвилл рассказал: «Я снял свой первый фильм и выбрал свой путь». Подобно критикам Франсуа Трюффо, Жану Люку Годару и Клоду Шабролю из «Cahiers du Cinema», Мелвилл оттачивал свое мастерство режиссера, погружаясь в кино. С 1937 по 1938 год он смотрел в среднем пять фильмов в день. Кино вызывало у Мелвилла полное восхищение; он предпочитал проводить дни в театре, наполненном бриллиантами, а не работать на обыденной работе. Однако после того, как его начальник обнаружил, что он пропал с работы, Мелвилла по праву уволили.

Мелвилл быстро подружился с криминальными элементами, с которыми он столкнулся на вокзале Сен-Лазар в Париже, включая тех, кто бросил школу. Его связи с этими гангстерами, его увлечение американскими гангстерскими фильмами и его желание уловить довоенную сущность Пигаль вдохновили Мелвилла стать пионером жанра ограблений во Франции. В своем первом набеге на фильм-нуар (его четвертый полнометражный фильм) «Боб ле Фламбер» Мелвилл нанял актера Роджера Дюшена на роль одноименного антигероя, который только что вышел из тюрьмы из-за игровых долгов. Боб собирает команду мошенников, чтобы украсть 800 миллионов франков из казино в Довиле. Дюшен блестяще оживил Боба в этом «нуаре-политике с комедийным уклоном», как описал его Мелвилл. Несмотря на беззаботное изображение случайностей и судьбы, «Боб ле Фламбер» менее мрачный, чем более поздние криминальные драмы Мелвилла. Главный герой фильма, Боб, полагается на свою удачу в ставках на скачки, но часто изо всех сил пытается сохранить свою победную серию. Благодаря характерным прыжкам Мелвилла и неоднозначному повествованию этот фильм имел коммерческий успех и проложил путь движению «Новая волна» во французском кино.

Ретроспектива: Жан-Пьер Мельвиль и кинематографический киллер

Как преданный киноэнтузиаст, я не могу не признать ключевую роль, которую американское влияние сыграло в творческом пути Мелвилла. Во время допроса во французском Сопротивлении в 1943 году Мелвилл раскрыл свою настоящую фамилию — не Грумбах, а Мелвилл, имея в виду уважаемого автора «Моби Дика». Это откровение красноречиво говорило о его наследии и глубокой любви к массовому кино.

В своей актерской карьере Мелвилл чувствовал себя некомфортно, когда его называли «ужасным». Грассе уговорил его взять на себя роль Моро. Согласно рассказу Грассе в документальном фильме «Кодовое имя Мелвилл», Мелвилл показал удовлетворительную игру. Неподготовленный Мелвилл проявил замечательную проницательность как персонаж без солнцезащитных очков. Однако зрители французской «Новой волны» Мелвилла раскритиковали «Двое мужчин» за то, что они напоминают американское кино. Мелвилл возразил, что он не создавал американские фильмы; он намеревался когда-нибудь снять американский фильм, и тогда его критики поймут. «Двое мужчин на Манхэттене» — это загадка, заставляющая задуматься, которую следует признать наряду с такими классическими произведениями, как «Боб ле Фламбер» и «Самурай». Минималистские фильмы Мелвилла об ограблениях установили стандарты для нескольких влиятельных режиссеров, в том числе Джона Ву, Квентина Тарантино, Майкла Манна, Чада Стахельски и Дэвида Лейтча.

Я всегда был большим поклонником преобразующего сотрудничества Алена Делона с Мелвиллом. В наших первых двух совместных проектах, «Самурай» и «Красный серкль», Делон изображал проблемных людей в бегах, демонстрируя захватывающе впечатляющую игру, когда он совершал преступления в этих фильмах.

В современных изображениях киллеров, например, в таких фильмах, как «Aggro Dr1ft», «Hill Man» и «The Killer», основное внимание уделяется динамичным повествованиям, наполненным диалогами, а также трансформации персонажей. . Эти убийцы стремятся перехитрить как свои цели, так и правоохранительные органы, используя смекалку и различную маскировку.

Ретроспектива: Жан-Пьер Мельвиль и кинематографический киллер

В фильмах Мелвилла «Самурай», «Дуло» и «Красный круг» режиссер использует продуманный стиль монтажа во время сцен погони и ограблений, чтобы проникнуть в сознание преступников. Вместо того, чтобы использовать быстрые и обратные кадры для освещения, Мелвилл тщательно размещает эти переходы, чтобы изменить точки зрения, обеспечивая уникальную перспективу для каждого персонажа.

В произведениях Мелвилла палачи продолжают причинять обществу ужасы, а тикающие часы отмечают их выносливость и готовят их к следующему шагу. Вместо того, чтобы взаимодействовать со своими противниками вербально или физически, они используют различные формы сопротивления, такие как диегетическое молчание или принятие персонажем обета молчания. Молчание служит мощным оружием во всех типах повествования, предлагая антагонистам как преимущества, так и недостатки. В фильмах Мелвилла тишина является источником облегчения для персонажей, столкнувшихся с бедой, но она также может быть признаком неминуемой опасности. Один момент может означать возможность побега, а следующий может означать, что вы попадете на линию огня.

В сегодняшнем обществе, ориентированном на технологии, камеры наблюдения и скрытые записывающие устройства представляют собой постоянную угрозу для таких киллеров, как персонаж Гэри Джонсон в «Киллере», которого сыграл Глен Пауэлл. Каждое действие и разговор потенциально могут их уличить. Например, в течение дня Гэри является профессором технических наук, и его коллеги внимательно следят за ним, записывая любую подозрительную активность, начиная от сомнительного поведения Билли и заканчивая очаровательным присутствием Рона. Ночью Гэри берет на себя роль полицейского под прикрытием, полагаясь на молчание как на средство общения. В критической сцене, изображая из себя Рона, Гэри приказывает Мэдисон (Адриа Архона) симулировать невиновность при общении с полицией, у которой есть доказательства ее причастности к смерти ее супруга Рэя через его телефон. Невысказанные между ними слова представляют собой опасный ультиматум, поставленный начальством Гэри.

С недавним всплеском интереса к историям о киллерах в кино такие фильмы, как «Убийца», «Наемный убийца» и «Aggro Dr1ft», приобрели новое значение. Кинофорум, известный своими мероприятиями, посвященными Мелвиллу, включая переиздания и предыдущий фестиваль, посвященный ему, предоставляет прекрасную возможность для новичков и повторных зрителей оценить мастерство этого независимого режиссера. Он следует философии «лучше меньше, да лучше» со своим минимальным бюджетом, демонстрируя это своей работой и завоевывая признание у публики. В своем интервью «Вариации» он предлагает зрителям задуматься и подвергнуть сомнению смысл его фильмов еще долго после того, как они закончили просмотр.

Смотрите также

Извините. Данных пока нет.

2024-07-26 16:00