Гайды и прохождение игр

На этой неделе ознаменуется начало Международного кинофестиваля в Торонто, на котором будет представлено более 200 художественных фильмов и проведено множество специальных мероприятий. Наша команда будет в Канаде, предоставляя обновленную информацию о выдающихся, разочаровывающих событиях и обо всем, что между ними. Многие из фильмов, которые вы увидите в Торонто, а также некоторые из наших репортажей, являются премьерами других фестивалей, таких как Канны, Венеция и Теллурайд. В их число входят свежие интерпретации «О, Канада» Пола Шредера, «Саваны» Дэвида Кроненберга и всесторонний обзор «Мегаполиса» Фрэнсиса Форда Копполы.

Как киноэнтузиаст, я был очарован трогательным шедевром Париды Тантивасадакран «Молодежь, старики и ничего между ними». История вращается вокруг необычайной связи между семилетней девочкой по имени Джус (Диди Пиамвирияку) и ее пожилой подругой бабушкой Лавли (Сувинья Кунгсадан), которая борется с деменцией. Несмотря на огромную разницу в возрасте и ограниченное понимание окружающего, Джус служит для бабушки Лавли мостом к внешнему миру. Она создает карты нашего района для бабушкиных прогулок (она настаивает на том, чтобы не использовать GPS) и записывает на видео их задушевные разговоры. В тот момент, когда бабушка называет Джуса своей «сестрой», Джус сбивается с толку, не в силах понять степень потери памяти, которую испытывает бабушка.

СПОЙЛЕРЫ К ЧУЖОМУ РОМУЛУ:

Сегодня мы собираемся почтить память известного режиссера, создавшего жанровые фильмы и фильмы категории B, чьи захватывающие боевики и леденящие кровь научно-фантастические постановки заложили основу для второй половины 20-го и 21-го веков. Например, рассмотрим эту жемчужину, редко просматриваемый и еще менее обсуждаемый фильм «Сила», предшественник фильмов о супергероях с темной основой и повествовательной структурой нуар-триллера при ярком дневном свете. Вы найдете намеки на тревогу времен холодной войны и разрушения атомной эпохи, отражающиеся в пустых залах и холодных пустынных ландшафтах.

В авангарде среди кинофестивалей чернокожих находится уважаемый афроамериканский кинофестиваль Martha’s Vineyard (MVAAFF), который часто вызывает ажиотаж у любителей летнего кино. 22-е по счету это престижное мероприятие проходило на небольшом острове, украшающем Центр исполнительских искусств местной средней школы. Ресторан MVAAFF, известный своей роскошной атмосферой, украшен богатыми атласными коричневыми и бежевыми тканями, темно-бордовой сервировкой стола и наволочками с золотыми монограммами. В отличие от других кинофестивалей, которые служат площадкой для продажи фильмов, MVAAFF выделяет фильмы — полнометражные, эпизодические и короткометражные, — которые уже заключили сделки по распространению. Многие из этих фильмов стремятся к признанию посредством наград, освещения в прессе и признания индустрии. 12-часовой 7-дневный фестиваль не отстает: он предлагает вопросы и ответы знаменитостей, угощения и ежедневные розыгрыши подарков от спонсоров. Каждый момент MVAAFF просто грандиозный.

После показа «Девочки», заставляющего задуматься фильма Николь Кидман о динамике власти на рабочем месте, вызвавшего ажиотаж на биеннале в пятницу, коллега заявил, что, несмотря на его недостатки, от этого фильма нельзя легко отказаться. . Чувствуя себя вполне уверенно, я парировал: «Смотрите, как я докажу, что вы не правы». Однако, поразмыслив над этим, я обнаружил, что в некоторой степени с ним согласен. Последнее предложение Халины Рейн, снявшей «Тела, тела, тела», безусловно, нельзя недооценивать. По крайней мере, это важная вещь, которую стоит рассмотреть и поразмышлять.

В течение нескольких десятилетий широко распространено мнение, что руководители студий в 1980-е годы испытывали сильную неприязнь или страх перед фильмами с художественными намерениями. Это убеждение проистекает из таких событий, как почти банкротство United Artists из-за «Врат рая» в 1980 году и начало бума независимого кино с фильмом «Секс, ложь и видео» в 90-х. Хотя в этом утверждении есть доля правды, с течением времени оно было значительно преувеличено, как видно из таких текстов, как книга Питера Бискинда «Бешеные ездоки, бешеные быки». 1980-е годы часто игнорируются и изображаются негативно как период творческого застоя.

Ранние документальные фильмы Эррола Морриса, такие как «Врата рая» и «Тонкая красная линия», глубоко затрагивали темы жизни, смерти и морали, сохраняя при этом нотку юмора. Более поздние работы, такие как «Американская Дхарма» с участием Стива Бэннона в 2018 году, были менее прямолинейными — некоторые зрители биеннале посчитали, что к Бэннону было слишком снисходительно. Однако я интерпретирую этот подход как изменение точки зрения: Моррис, который обычно обслуживает прогрессивную аудиторию, представил Бэннона как умного, хитрого, а иногда и обаятельного человека, что могло бы объяснить, почему кто-то однажды назвал «Неряшливым Стивом» другой политический деятель. по-прежнему считается актуальным.

Учитывая, что у многих боевиков 80-х годов с рейтингом R были свои собственные анимационные адаптации для субботнего утра, для «Терминатора» было неизбежно в конечном итоге получить свой уникальный мультсериал. Шоу Netflix «Терминатор Ноль», вдохновленное аниме, сохраняет мрачный и зловещий тон своих аналогов в фильме, если не больше, чем некоторые смягченные версии франшизы. Хотя этот новый аниме-сериал может похвастаться свежим стилем, требуется немало времени, чтобы представить интригующий поворот концепции Терминатора.

10 НОВЫХ В NETFLIX