Экшен-игры, где вы — антигерой.

от

Как большой поклонник экшен-игр, я всегда замечал что-то немного странное. Как будто ты должен быть хорошим парнем, спасать мир, но потом ты всё время… ну, уничтожаешь врагов, и это часто довольно жестоко! Существует какое-то странное несоответствие между тем, чтобы быть героем, и тем, чтобы действительно быть героем, когда ты причиняешь столько хаоса. Иногда это просто кажется странным.

Классический фондовый рынок. Профессиональный подход. Здесь нет места FOMO, только фундаментальный анализ и взвешенные инвестиционные идеи.

Читать разборы экспертов

Иногда истории признают, что их главные герои – не традиционные герои. Они объясняют мотивацию персонажей, не для того, чтобы оправдать их действия, а чтобы в полной мере принять их несовершенную и сложную природу.

Этот метод привёл к созданию действительно запоминающихся видеоигр, демонстрирующих сложную природу добра и зла и заставляющих игроков задуматься о насилии в игровом процессе.

Если вы цените персонажей и истории, заставляющие глубоко задуматься, я предлагаю ознакомиться с этими десятью экшен-играми, в которых представлены антигерои.

10. Prototype 2

The Lesser Evil

Игры Prototype известны своим напряжённым открытым миром и несимпатичными главными героями. Однако, Джеймс Хеллер из Prototype 2, пожалуй, более сочувствующая фигура, чем главный герой первой игры.

Учитывая, насколько сильно изменился Алекс Мерсер, действия этого бывшего морского пехотинца кажутся почти гуманитарными, несмотря на то, что он часто проявляет ту же негативность и пренебрежение к другим, что и человек, которым был раньше.

Честно говоря, когда вы действительно смотрите на Хеллера, становится ясно, что им движет только месть за то, что случилось с его семьей – это довольно классическая мотивация антигероя, верно? Но то, что он делает ради этой мести? Это настолько преувеличено, что в любой другой истории он был бы очевидным злодеем.

Но Prototype 2 — это уникальная игра, и из-за этого часто жестокие действия героя можно рассматривать как героические – в зависимости от того, как на это посмотреть.

9. Castlevania: Lords of Shadow 2

A Lost Light

Продолжая события первой игры, Castlevania: Lords of Shadow 2 представляет нам поистине злую версию любимого рыцаря, Габриэля Белмонта.

Учитывая то, что произошло в первой игре, легко понять, почему кто-то мог пасть с небес, но бывший герой стал Дракулой, и это приносит с собой всю власть и тьму, которую можно ожидать.

Изначально он сражался за мир и справедливость, но в последнее время его действия подпитываются жаждой мести. Теперь он стремится уничтожить Сатану, самое злое существо в его мире – даже более злое, чем он сам.

Учитывая сюжет, вполне логично, что в игре присутствует персонаж, который не является традиционным героем, и Дракула в Castlevania: Lords of Shadow 2 идеально справляется с этой ролью.

8. Assassin’s Creed IV: Black Flag

Пиратский образ жизни не знает компаса.

Со временем серия Assassin’s Creed начала исследовать более сложные моральные вопросы. Первоначально игры заставляли игроков задуматься о последствиях их выбора, особенно с такими персонажами, как Altaïr, Ezio и Desmond. Позже, с персонажами вроде Эдварда Кенуэя в Assassin’s Creed IV: Black Flag, серия полностью перевернула свою традиционную моральную позицию.

Он не стремился стать Ассасином намеренно; так просто получилось. На протяжении большей части истории он типичный пират, сосредоточенный только на том, что ему выгодно.

По мере развития сюжета, Кенуэй всё больше перенимает идеалы Братства, несмотря на то, что продолжает принимать сомнительные и зачастую аморальные решения.

Он в значительной степени движим собственной гордостью и желанием добиться успеха, и хотя Assassin’s Creed IV: Black Flag кажется, немного меняет его к концу, его невероятное мастерство и сила очевидны на протяжении большей части игры.

7. Thief: The Dark Project

Добыча — это Религия

Учитывая персонажей в этом списке, выбор прямолинейного вора кажется наиболее разумным подходом, даже несмотря на то, что Гарретт из Thief: The Dark Project не является кем-то, на кого стоит равняться.

Он обычно старается избегать причинения вреда людям, даже тем, на кого он нацелен, но это не основано на этике. Он просто сосредоточен на получении желаемого и побеге, и не заботится о жизнях других.

Знаете, интересно наблюдать за тем, как разворачивается история Эдварда Кенуэя в играх. Как и со многими из этих персонажей, его со временем очень гуманизируют. Он оказывается в ситуациях, где, честно говоря, он хороший парень, хотя и не идеальный. Это потому, что он имеет дело с поистине отвратительными людьми и силами – вещами, которые делают его собственные действия почти… оправданными, понимаете? Он сражается с более серьезными злом, и это меняет то, как вы на него смотрите.

Даже кража у другого вора часто остается незамеченной, а спасение мира от демонической угрозы, вызванной культом, заслуживает еще большего прощения. Однако, Гарретт в первую очередь мастер-вор, что прочно закрепляет за ним роль антигероя.

6. Max Payne

Месть любой ценой

Я всегда был очарован антигероями, и одна вещь, которая действительно делает их убедительными, — это их жажда мести. Это хорошее напоминание о том, что они не обязательно совершают добрые поступки просто ради этого; часто они движимы необходимостью найти завершение, как мы видим с Max Payne. Это личное путешествие для них, а не просто стремление быть героем.

Этот выдающийся детектив работает с полицией, чтобы бороться с серьезными преступлениями, такими как организованные банды, наркоторговля и коррупция. Его преданность явно делает его героем.

То, что делает этого человека злодеем, заключается не только в том, что он делает, но и в том, как и почему он это делает. Он действует безрассудно, подвергая других опасности, и в конечном итоге движим эгоистичной местью.

Хотя многие персонажи в этом списке начинают в сложных обстоятельствах, Max Payne на самом деле начинает с благородной цели – поиска справедливости. Однако он глубоко обеспокоен внутренними проблемами, такими как вина, алкоголизм и жестокий характер, которые невозможно игнорировать.

5. Metal Gear Rising: Revengeance

Living for the Blood

Легко устать от того, что так много популярных персонажей движимы местью, но, взглянув на истории, такие как история Райдена до Metal Gear Rising: Revengeance, трудно представить что-то иное.

Джек провёл годы в качестве юного солдата, вынужденного совершать ужасные поступки. С возрастом он постепенно начал делать свой собственный выбор и становиться независимым, но продолжал бороться со своим жестоким характером.

Он последовательно изображает моральный характер, стремясь поступать правильно, однако его работа неизбежно связана с убийствами и нанесением значительного ущерба, часто в тревожном ключе.

В конечном счёте, Райден принимает свою склонность к насилию, понимая, что это не всё, чем он является. Однако способ, которым он приходит к этому пониманию, всё ещё проблематичен.

4. The Last of Us

Природа эгоизма

Истории, действие которых происходит после крупной катастрофы, часто рассказывают о несовершенных героях или антигероях, потому что в таких ситуациях правила общества рушатся, и становится трудно отличить добро от зла.

Джоэл, из The Last of Us, является отличной иллюстрацией того, как желание вернуть утраченное — а не просто месть — может заставить человека выжить и защитить другого. Он находит надежду и причину продолжать в Элли, и это его мотивирует.

Несмотря ни на что, он превращается в того, кто убивает, не задумываясь, и ситуация вынуждает его отказаться от каких-либо представлений о том, чтобы быть героем, если он хочет выжить.

В The Last of Us, Джоэл постоянно сталкивается с невозможным выбором, где он должен отдавать приоритет выживанию, а не морали. Постоянно выбирая жизнь, он постепенно теряет своё человеческое обличие.

3. Red Dead Redemption

Ты не можешь убежать от прошлого

Джон Марстон — поистине запоминающийся герой видеоигры, который идеально передает дух Дикого Запада в Red Dead Redemption.

Он действительно отвратительный человек – жестокий, мстительный и несущий ответственность за хаос, кражу и даже убийство, не говоря уже о том, что он ужасный муж и отец. Вы, безусловно, возненавидели бы его, если бы встретили его в реальной жизни, но как персонаж видеоигры он становится гораздо более интересным.

Игра повествует о его путешествии, чтобы искупить ошибки прошлого, совершенные как вне закона. Он пытается заслужить искупление и обеспечить свою семью, чему никогда раньше не уделял внимания.

Он хороший человек, но прошлое всегда даёт о себе знать. Джон Марстон погряз в долгах – настолько, что это могло бы убедить даже самых бескомпромиссных банкиров простить их.

Несмотря на потенциал для перемен, каждая попытка контролировать этого культового ковбоя приводит только к разрушению и потерям, не предлагая никакой надежды на искупление, ни в его действиях, ни в его истории.

2. Spec Ops: The Line

Пули Без Целей

Хотя игровой процесс в Spec Ops: The Line не является особо новаторским, игра всё ещё невероятно запоминающаяся и выделяется как одна из самых инновационных экшен-игр, когда-либо созданных.

Окей, так что эта игра не идеальна, совсем нет. Но честно говоря, она вышла в то время, когда большинство шутеров были просто о беготне и стрельбе, полностью прославляя войну. Что я действительно оценил, так это то, что эта игра действительно задумалась о том, что мы делаем как игроки – заставляя вас сомневаться, правильно ли то, что ваш солдат делает за границей. Речь шла не только об экшене, она заставляла задуматься о моральной стороне всего происходящего, что было довольно редко в то время.

Игроки отчетливо помнят сцену с белым фосфором, а также концовку, которая раскрывает, что Мартин Уокер — не герой. Вместо этого он — пустой человек, который находит цель только через насилие.

Главный герой этой истории глубоко порочен – он страдает от ПТСР, часто высокомерен и принимает плохие решения. Эти черты затрудняют восприятие его как героя, и он часто больше похож на злодея. Я почти не хотел включать его в этот список из-за этого. Однако, Spec Ops: The Line – настолько фантастическая игра, что я настоятельно рекомендую её всем.

1. God of War

Необузданный гнев ради сломленного бога.

Оригинальная God of War выделяется исследованием идеи о том, что истинная добродетель недостижима, показывая, что даже персонажи с благими намерениями часто сталкиваются с ужасными последствиями.

Страдания Кратоса часто являются самонанесенными. Его преследует огромное чувство вины за убийство своей семьи, что заставляет его стремиться только к уничтожению Ареса – бога, который дал ему силу вести войну и совершать ужасные поступки.

На протяжении всего своего пребывания в Греции, Кратос действует с крайней жестокостью и эгоизмом, заботясь только о своих целях. Он редко проявляет какое-либо сострадание, за исключением случаев, когда его преследуют воспоминания о его жене и дочери, которых он потерял из-за своего жестокого поведения.

Честно говоря, играя за Кратоса, кажется, что он просто вовлечен во весь этот хаос. Дело не в том, что он хочет быть героем; он просто имеет дело с этими невероятно могущественными и нестабильными богами, которые, по сути, мешают человечеству продвинуться вперед. В итоге он делает правильные вещи, но скорее случайно, чем намеренно, понимаете?

Кратос долгое время не находит покоя. В конечном итоге, он становится сдержанным человеком, который сталкивается со своими болезненными воспоминаниями, чтобы не дать им всплыть на поверхность. Но его жестокий поход против богов Олимпа… это ярчайший пример антигероя.

Смотрите также

2026-02-28 16:42