Дэдпул и Росомаха

Дэдпул и Росомаха

Как давний поклонник вселенной «Людей Икс» и ценитель причудливого, непочтительного юмора, я оказался совершенно очарован хаотичным, несовместимым миром «Дэдпула и Росомахи». Выросший на фарсе Боба Хоупа и Бинга Кросби из классического сериала «Дорога», этот фильм показался мне современным любовным письмом этой чувствительности. И тем не менее, ему удалось нанести эмоциональный удар, который заставил меня одновременно тронуться и задуматься о сложностях его персонажей.

«Дэдпул и Росомаха» существует потому, что Хью Джекман, который девять раз играл Росомаху и предположительно отказался от этого персонажа после «Логана» 2017 года, любил сериал «Дэдпул» и дружил со звездой Райаном Рейнольдсом. Он хотел, чтобы мутант с адамантиевыми когтями объединился с Наемником с Ртом, желательно в дружеском фильме, частично смоделированном на основе боевиков 1980-х годов с рейтингом R, таких как «48 часов». Конечный продукт соответствует духу франшизы, но в то же время продвигает самосознательный юмор и четвертые стены, пока все это не кажется результатом смелости: насколько большими мы можем сделать воздушные кавычки вокруг «искренности», продолжая при этом тянуть сердечные струны?

ПОСЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ

Примерно через тридцать минут после начала фильма Уэйд отправляется на миссию по нескольким вселенным, в конечном итоге объединяя усилия с Росомахой. Их партнерство ведет их через «Пустоту», мрачное царство, которым управляет Кассандра Нова (Эмма Корвин), лысая и изможденная сестра-близнец Чарльза Ксавьера. Эта территория усеяна остатками и достопримечательностями, по-видимому, позаимствованными из фильмов, снятых Disney и 20th Century Fox (которые объединились в Disney в 2019 году).

В этом отрывке автор описывает наблюдение за различными отсылками к разным фильмам и достопримечательностям в сцене, напоминающей метафорическую свалку.

Недаром первая драка Дэдпула и Росомахи происходит вокруг гигантской вырезанной из камня версии логотипа 20th Century Fox, который раньше появлялся перед фильмами Fox: ради существования этого фильма пришлось пожертвовать студией. Любители истории кино, которые могут терпеть грабежи, болтовню и словесные примечания Райана Рейнольдса, оценят, помимо прочего, что «Дэдпул и Росомаха» — это супергеройская версия поминальной службы по студии, а также по различным франшизам и неразработанным проектам, которые были отвергнуты или списан при покупке. Дань уважения интеллектуальной собственности в стиле Лазаря здесь обработана с большим остроумием и юмором (не говоря уже об элементарной порядочности), чем вихрь ИИ из персонажей DC с резиновыми лицами, представленный в «Флэше» Warner Bros. Кривое осознание в фильме мотива получения прибыли также немного раздражает. «Фокс убил его, — говорит Уэйд о Логане, — Дисней вернул его. Они будут заставлять его делать это, пока ему не исполнится девяносто».

Кроме того, основное повествование этого фильма включает в себя как буквальное, так и метафорическое возрождение. Когда мы впервые встречаемся с Уэйдом после шестилетнего отсутствия, его бросила подруга и уволили Мстители, что привело его к разочаровывающей жизни, связанной с продажей подержанных автомобилей и ношением ужасного парика. Затем его принуждает к действию мистер Парадокс (Мэттью МакФейден), агент Управления по изменению времени (TVA), который спроектировал устройство, известное как «Потрошитель времени». Этот инструмент устраняет временные рамки, которые потеряли свою значимую привязку. Чтобы предотвратить катастрофические события в собственной временной шкале Уэйда, он должен поймать Росомаху из другой временной шкалы и заменить того, кто трагически погиб и служил важным якорем для соответствующей временной шкалы. Проще говоря, Уэйду дается второй шанс исправить ситуацию в своей жизни и спасти свою собственную временную шкалу, вернув важную фигуру из альтернативной реальности.

Проще говоря, фильм выводит на первый план все игривые выходки и озорства, делая скрытые смыслы явными и подчеркнутыми. Уэйд с гордостью провозглашает себя спасителем, управляющим временем, в одной сцене, где мы видим, как Логана распинают на огромном кресте в другой временной шкале. Спектакль превращается в высокобюджетный супергеройский спектакль, напоминающий классический мультфильм Looney Tunes, такой как «Утиный Амак», с неожиданным поворотом, заключающимся в том, что невидимым мучителем Даффи Дака все это время был Багз Банни. Уэйд призывает персонажа продолжать говорить, предполагая, что зрители привыкли к длительному воспроизведению. Он рассказывает все время и даже хватает камеру, чтобы в какой-то момент поделиться секретом.

Как рецензент фильма, я бы сказал следующее: в сценарии фильма открыто говорится о табуированных темах, которых Дисней обычно избегает. Упоминания об употреблении кокаина встречаются часто, но никто не употребляет его. Даются явные описания задниц и гомоэротических игр, но сцены остаются лишенными графических изображений. Тем не менее, я был приятно удивлен свободой сценаристов критиковать действия Диснея в отношении MCU после «Финала». Они не сдерживались, и, как новичку в этой вселенной (как Уэйд приветствует Логана), кажется, нас ждет тернистый путь.

В фильме сохраняется такое же дурацкое и неструктурированное ощущение, напоминающее ранние комедийные скетчи из фарсов. Росомаха и Логан похожи на Боба Хоупа и Бинга Кросби в их сериале «Дорога», взаимодействуя с аудиторией между боевыми сценами. Одновременно они напоминают Мо и Кёрли, но одетых в костюмы супергероев. Их когти глубоко проникают в мозг врагов, точно так же, как их тычки проникают в глазницы старых фарсовых шорт.

Несмотря на глупость и самореферентный юмор, я искренне увлекся персонажами, особенно в финале. Эмоции были резкими и сильными, затрагивающими струны сердца, словно проливной ливень. Роль Росомахи в исполнении Хью Джекмана всегда была захватывающей, но его игра в этом фильме продемонстрировала более капризную и раздраженную сторону. Он не просто реагировал на надоедливого клоуна в красном костюме, но также направлял свое разочарование и гнев на себя за прошлые неудачи и новую цель своей негативной энергии. Райан Рейнольдс также привнес трогательную уязвимость в Дэдпула. Несмотря на его резкое и беспощадное подшучивание, в этих персонажах была глубина — они оба были потерянными, брошенными людьми, борющимися с последствиями корпоративной вражды, которая оставила их в качестве побочного ущерба.

Я бы предпочел более единый и последовательный сюжет в фильме. Визуальные эффекты демонстрируют нестабильное качество. Некоторые крупные планы ярко освещены яркими цветами, особенно в ночных сценах. Однако некоторые кадры, особенно дневные пейзажи в эпизоде ​​«подвешенное состояние», кажутся тусклыми и лишенными деталей и не соответствуют даже базовым стандартам заставок. Шон Леви, частый сотрудник Рейнольдса, имеющий опыт крупномасштабных постановок компьютерной графики, компетентно управляет действием, но не может обеспечить потрясающие инновации (несмотря на его умение балансировать между словесными и визуальными шутками). Фильм относительно короткий для супергеройского фильма (127 минут), но, похоже, он все еще теряет популярность. Уэйд признает это, уверяя зрителей, что он доведет дело до конца, когда терпение иссякнет.

В кастинге есть награды, особенно за роль МакФэйдена. Его игра следует изысканному британскому шекспировскому стилю, привнося в его роль пикантную нотку ветчины. С другой стороны, Коррин, известная своей ролью принцессы Дианы в «Короне», демонстрирует пугающий злодейский поступок. Ее пронзительный взгляд, костлявое телосложение и длинные изящные пальцы добавляют ей устрашающего вида. В фильме мучительные или смертельные действия Кассандры развиваются еще дальше, делая их тревожными как морально, так и физически. Когда этот персонаж вторгается в ваши мысли, это не просто выражение лица. (Примечание: эта запись содержит ненормативную лексику, изображения насилия и садомазохистские темы, что делает ее непригодной для более молодой аудитории.)

В юмористической и комедийной манере «Дэдпул и Росомаха» (написанный пятью людьми) проливает свет на подлинные аспекты фильмов по комиксам. В большей степени, чем многие мрачные адаптации, он подчеркивает, что все дело в развлечениях и экспериментах. Повествования мультивселенной, похожие на комиксы и их прародителей, таких как мыльные оперы и рестлинг, гибки и могут быть легко адаптированы. Ни один главный персонаж не мертв навсегда и не ограничен исключительно добром или злом. Персонажи могут быть внезапно убиты ради развлечения или превратиться из неисправимо злых в искупительно злых. Мы вступаем в этот опыт, зная, что наше неверие будет включаться и выключаться, как выключатель света, что является частью согласия и острых ощущений.

Смотрите также

2024-07-24 01:57