Как киноман со склонностью исследовать человеческое состояние посредством кино, я был совершенно очарован замысловатым гобеленом эмоций, вплетенных в эти два шедевра: «Безмолвные близнецы» и «Суперсчастливы навсегда».
Вообще я предпочитаю, чтобы фильмы на кинофестивалях были серьезными и заставляющими задуматься, а не беззаботными. Одновременно печально и вдохновляюще наблюдать, как художники преодолевают жизненные трудности, такие как семейные раздоры или потеря близких. Эти фильмы кажутся особенно подходящими для CIFF, поскольку они отражают переход от тепла осени к суровой зиме, завершающей фестиваль. Фильмы этой группы воплощают этот удивительный переход от яркости и красоты к более темной глубине, скрытой под поверхностью.
Фильм Мауры Дельперо «Вермиглио», получивший на фестивале престижную премию «Золотой Хьюго», хвалят за то, что он изображает холодную высокогорную среду как теплую и гостеприимную. В первых сценах, снятых Дельперо, изображены повседневные семейные дела: дойка коров, приготовление еды, стирка. Эти действия, наполненные любовью и необходимостью, способствуют процветанию сообщества и приносят счастье. Поскольку повседневная деятельность нарушается, это создает основу для серьезного испытания для семьи, подчеркивая одну из основных тем фильма: несмотря на перемены, вещи часто остаются неизменными.
Действие фильма происходит ближе к концу Второй мировой войны. В центре внимания фильма — три сестры: Люсия (Мартина Скринци), Ада (Рахель Потрич) и Флавия (Анна Талер). Прибытие Пьетро (Джузеппе Де Доменико), сицилийского солдата, сбежавшего от войны, вызывает роман с Лючией. Этот сдвиг обстоятельств дает им всем возможность вырваться на свободу и обдумать новые возможности. Тем временем их отец (Томмазо Рагно) изо всех сил пытается сохранить твердый контроль над семьей.
Завершая «Вермиглио», фильм затрагивает различные темы, такие как влияние религиозной идеологической обработки на мечты и сохраняющееся влияние войны на людей даже в изоляции, последовательно освещая повседневную жизнь семьи. Этот повторяющийся фокус не позволяет фильму перегружаться множеством сообщений, которые он призван донести. Работа Дельперо носит тонкий преобразующий характер, поскольку он учитывает тонкие сдвиги, которые могут изменить и разрушить устоявшиеся структуры власти. Эта трансформация особенно очевидна в изображении этого сообщества как группы, которая черпает силу из своего окружения, но чувствует себя им ограниченной. Сцены, в которых Люсия, Ада и Флавия ухаживают за землей, подчеркивают их незначительность по сравнению с величием окружающей их природы. Семейные узы порождают чувство покоя, но в основе их лежит стремление к свободе.
Фильм Рамона Цюрхера «Воробей в дымоходе» не столько о семейной гармонии, сколько о боевом репортаже семьи, которая находится в противоречии сама с собой. Этот фильм, пропитанный горечью, часто бывает забавным, но в то же время глубоко тревожным, поскольку демонстрирует семьи, которые не чувствуют необходимости скрывать свою враждебность за вежливостью. На выходных сестры Карен (Марен Эггерт) и Джул (Бритта Хаммельштейн) воссоединяются, чтобы отпраздновать день рождения мужа Карен Маркуса (Андреас Дёлер). Во время еды, танцевальных вечеринок и посещения бассейна натянутая связь между Карен и тремя ее детьми — Кристиной (Паула Шиндлер), старшеклассницей Джоанной (Леа Зои Восс) и младшим Леоном (Илья Бультманн) — проверяет границы спокойствия. Хотя Кристина, Джоанна и Леон в разной степени изо всех сил пытаются скрыть свое презрение к своей матери, а Цюрхер проводит нас через кусочки их разорванных отношений, проверяя нашу выносливость в неудобных сценах и социально неловких моментах.
В фильме Карен далеко не невинна, часто жестко командует своими детьми, унижает их и заставляет их чувствовать себя слугами, а не ее собственными детьми. Первоначально ее дети, особенно Джоанна, бросают вызов своей матери и обмениваются тонкими оскорблениями во время вежливых разговоров, чтобы избежать неловкости для Джула, Юрека (Милиан Зерзави) и их дочери Эдды (Луана Греко). Их разногласия быстро обостряются. Между тем, и Карен, и Джул затаили обиду друг на друга, в то время как Маркус изо всех сил пытается скрыть свой роман с Лив (Луиза Хейер), семейной выгульщиком собак. Поскольку эти скрытые проблемы и конфликты разворачиваются сначала в приглушенных тонах, а затем в горячих спорах и физических ссорах, Дёлер рисует мрачную картину разрушительных последствий, когда пороки выходят из-под контроля.
Большая часть черного юмора проистекает из того, насколько прозаичным (и жестоким) является диалог, особенно между родителями и их детьми. «Не думай, что я люблю тебя только потому, что ты моя мать», — говорит однажды Джоанна Карен; это, наверное, самое спокойное взаимодействие между ними, которое, когда оно произнесено небрежно, затрагивает гораздо глубже, чем если бы оно было выкрикнуто. Цюрхер также создает ощутимое чувство клаустрофобии в красивом доме, где собралась семья, разрушая эту иллюзию безопасности и конфиденциальности. Есть много моментов, когда персонажи конфиденциально раскрывают друг другу свои эмоции или чувства по отношению к другому члену семьи только для того, чтобы раскрыть человека, о котором они говорят, стоящего и наблюдающего за ними за кадром.
В первой части фильма мы видим, как члены семьи причиняют боль друг другу, а также всем, кому не повезло попасть им на пути. Однако ближе к концу история переходит в более сказочное и глубокое исследование внутреннего смятения, подчеркивая, что гнев и напряжение среди членов семьи имеют как духовную, так и физическую природу. Эмоции, изображенные здесь, почти сюрреалистичны. Именно в те моменты, когда персонажи поддаются своим галлюцинациям, фантазиям и импульсам, Цюрхер создает некоторые из своих самых тревожных сцен, даже превосходя уровни жестокости, которые можно найти в таких фильмах, как «Тенет» и «Зловещие мертвецы. Восстание». (Сцены с теркой для сыра кажутся значительно более ужасными, чем в этих фильмах.)
В другой интерпретации фильм под названием «Вечное блаженство» можно считать наименее тяжелым среди трех, но он сияет своей пронзительной сутью. Режиссер Кохей Игараси рассказывает свою историю в двух временных рамках: 2023 и 2018 годах. Фильм легко переходит между этими периодами. В современной обстановке Сано (Хироки Сано) путешествует со своим спутником Миятой (Ёсинори Мията) в прибрежный город Идзу в Японии, где за пять лет до этого, в 2018 году, Сано встретил и глубоко влюбился в свою покойную супругу Наги ( Наиру Ямамото). За прошедшие годы пандемия оставила свой след в отеле, который имел огромное значение как для Сано, так и для Наги. В поисках ностальгии Сано решает снова посетить отель, надеясь, что этот опыт вновь всплывет на поверхность заветных воспоминаний и даст ему новую мотивацию, когда он борется со своим горем. В моменты, напоминающие Сано, Игараси раскрывает историю о том, как Сано и Наги влюбились друг в друга, об их случайной встрече и развитии отношений, часто наполненных чувством меланхолии, поскольку зрители становятся причастными к душераздирающему завершению их романтической одиссеи.
Структура Игараси подчеркивает и усиливает сцены с многослойной палитрой эмоций под видимой поверхностью. Он склонен составлять кадры, в которых персонажи кажутся незначительными по сравнению с величием их окружения; Поскольку Сано неоднократно пересекает одну и ту же береговую линию, эти сцены передают ощущение устойчивости и печали. Несмотря на его одинокий траур, вокруг него изобилие красоты, которую он может не заметить, если его и дальше будут определять исключительно его страдания.
Эта пьеса, получившая причудливое название «Super Happy Forever», подчеркивает глубокое влияние воспоминаний на наше физическое и психическое существо. Это предполагает, что повторное посещение определенных мест служит воротами к более глубокому пониманию, чем просто интеллектуальное созерцание. Это побуждает нас принять перемены, понимая, что наш опыт не навсегда потерян во времени, а скорее прибывает и отливается, как волны о берег, на мгновение исчезая только для того, чтобы снова всплыть на поверхность.
Смотрите также
- Демо-версия Dynasty Warriors: Origins выйдет 22 ноября
- J-Horror Lives: Представляем режиссера фильма «Пропавший ребенок» Рёту Кондо
- Потерянные души: Вызов мертвых в 25 лет
- Эдия дразнит коллекцией Эль Вьенто, Эрнеста Эванса и Анетт Футатаби
- Chernobylite Complete Edition для Switch выйдет 13 декабря
- Кинофестиваль Black Harvest 2024: Черный стол, Восстание ночью, Выходные, Джимми
- Jujutsu Kaisen: Cursed Clash добавляет Ultimate Mechamaru через бесплатное обновление, а также Mei Mei, Naobito Zen’in и Choso через платный DLC 21 ноября.
- Джимми О. Янг блистает в превосходном «Внутреннем китайском квартале»
- Care Bears: Unlock the Magic анонсировано для PS5, PS4 и Switch
- Средневековая фэнтезийная ролевая игра с открытым миром Of Ash and Steel анонсирована для ПК
2024-10-29 17:57