Гайд

Вместо стандартного биографического документального фильма Стерн и Мэтлин копаются глубже, чем обычно, предоставляя предысторию эволюции прав инвалидов. Они исследуют исторические представления глухих персонажей в театре и кино, а также опыт глухих детей, которые подвергались примитивным слуховым аппаратам и устаревшим методам обучения в Америке середины 20-го века. Эти отступления предлагают массу просветляющих и иногда душераздирающих идей. Борьба Мэтлин с трудностями усиливает мое восхищение ее достижениями, а также расширяет мое понимание ее исторического значения, например, ее усилий по защите субтитров Федеральной комиссией по связи.

Среди трех фильмов, которые я посмотрел из программы 2025 года, «То, что ты убиваешь» Алирезы Хатами выделялся как самый исключительный. В этом году он по праву получил премию за режиссуру, продемонстрировав впечатляющие навыки Хатами в области кинопроизводства. Хотя я слышал, что режиссера «Terrestrial Verses» описывают как линчевца, этот ярлык изначально оставил меня в недоумении в первой половине фильма. Однако, поразмыслив, я пришел к выводу, что фильм, похоже, больше вдохновлен Асгаром Фархади (у которого учился Хатами), чем покойным мастером. Не раскрывая сюжет, есть удивительный поворот, касающийся идентичности, который, кажется, вдохновлен «Шоссе в никуда». На протяжении всего фильма Хатами мастерски исследует последствия насилия таким образом, что удерживает вас в плену и вовлеченности. Это действительно впечатляющее произведение кино.

Обсуждаемый фильм — «It’s Never Over, Jeff Buckley» Эми Берг, увлекательное изображение необычной жизни Джеффа Бакли, человека, который бросил вызов стереотипам своей знаменитой родословной и проложил свой собственный путь через музыкальную сцену 90-х, оказав влияние на бесчисленное множество артистов, таких как Крис Корнелл и Том Йорк. Берг глубоко погружается в сложную психику творческого гения, человека, чье уникальное сочетание влияний — от Роберта Планта до Нины Симон и Нусрата Фатеха Али Хана — создало что-то свежее, смелое и опередившее свое время. Его единственный альбом «Grace» не только был принят критиками, но и широко признан одной из лучших записей своей эпохи; даже Дэвид Боуи считал его лучшим дебютным альбомом из когда-либо сделанных. Как преданный поклонник, способный эмоционально слушать отдельные части этого альбома, я полностью согласен с этой оценкой, и любые похвалы документальному фильму Берга следует воспринимать в контексте критики, все еще оплакивающей его безвременную кончину.

Как страстный киноман, позвольте мне высказать свои мысли о дебютном полнометражном фильме Рохана Канаваде «Sabar Bonda (Cactus Pears)». Этот фильм, пронизанный чувственной нежностью, раскрывает расцвет любви среди скорби. После смерти его отца я снова оказываюсь в своей причудливой индийской деревне на десятидневный период траура. Воссоединяясь с моей подругой детства Байлой, мы лелеем отношения, которые когда-то были потеряны во времени.

Повествование разворачивается в течение этих десяти дней, с намеренными черными экранами, отмечающими ход времени. В этой деревне, говорящей на маратхи, моя гомосексуальность остается скрытой от большинства, секрет, который хранят мои родители, чтобы объяснить мой статус холостяка, выдумывая историю о том, что я все еще тоскую по неверному возлюбленному как о причине, по которой я не женюсь. С другой стороны, Байла продолжает уклоняться от предложения руки и сердца от подруги своей сестры, и общее желание избежать брака по договоренности является одной из наших многочисленных параллелей.

Американский драматический конкурс

В этом году на фестивале Sundance не было документального фильма, который вызвал бы больше шума, чем «Идеальный сосед» Гиты Гандбхир. Этот фильм умудряется вызвать более широкое обсуждение законов Stand Your Ground и системного расизма во Флориде, и при этом рассказывает личную историю о дружбе и утраченном материнстве. В фильме в основном используются кадры с нательной камеры, на которых полиция реагирует на инциденты на обычной улице Флориды, где женщина, которая кажется необычной, продолжает звонить по поводу детей, играющих в ее районе. Отсутствие кинематографических украшений делает фильм еще более впечатляющим. Другие режиссеры могли бы превратить эту историю в настоящий криминальный сериал для Netflix (о чем я расскажу подробнее далее в этой статье). Однако Гандбхир мудро позволяет кадрам говорить самим за себя, запечатлевая надвигающуюся трагедию, как замедленную автокатастрофу. История приводит в ярость, поскольку она показывает женщину, которая считает себя превосходящей, но сами события ясно демонстрируют влияние расизма и привилегий.

Как киноман, позвольте мне поделиться своими мыслями об одном захватывающем фильме, в котором мастерски переплетаются личные и политические сюжеты — «Игра в свидания» режиссера Вайолет Ду Фэн. Этот горько-сладкий шедевр предлагает глубокое понимание ландшафта свиданий современного Китая. С десятилетиями политики «одного ребенка» и общественным предубеждением в отношении мужчин в стране теперь проживает на 30 миллионов мужчин больше, чем женщин, многие из которых изо всех сил пытаются найти своего идеального партнера.

В этой истории несколько решительных людей из рабочего класса ищут руководства у Хао, инновационного тренера по свиданиям, который приглашает их в Чунцин. Здесь он переделывает их онлайн-профили, изменяет их стратегии знакомств и даже улучшает их внешность. Он вселяет в своих учеников веру в себя и бросает им вызов, чтобы они преодолели свое опасение быть отвергнутыми, побуждая их обрести уверенность и победить свои страхи.