Sundance 2025: Омаха, Бабл и Сквик - Гайды и прохождение игр

В этом году в Парк-Сити царит особая атмосфера. Она не совсем мрачная, но в ней есть что-то приглушенное, что понятно, учитывая, что многие посетители родом из охваченного пожаром города Лос-Анджелеса. Вчера я видел известную личность на ее мировой премьере, и она показалась мне необычайно грустной, что навело меня на мысль, что она могла потерять все в огне. Вдобавок к этому, глобальный политический климат за последнюю неделю, несомненно, сыграл свою роль. Энергия здесь в 2017 году характеризовалась гневом — протестами, митингами и криками против различных проблем, — но Трамп 2.0, похоже, оставил артистов и посетителей истощенными, поскольку они стали свидетелями первых дней его второго срока. Также возможно, что слухи о возможном уходе Sundance из Парк-Сити способствовали такому настроению. Может ли этот год стать одним из последних выпусков этого известного фестиваля в Юте? Конечно, это всего лишь фоновые факторы; Сами фильмы остаются в центре внимания, но я всегда считал, что искусство не существует в изоляции. Оно взаимодействует со зрителями, и люди, которые здесь в этом году, кажутся отягощенными миром начала 2025 года.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Как киноман, я могу сказать, что если вы ищете побега от реальности, то «Омаха» может быть не тем фильмом для вас. Несмотря на то, что это один из выдающихся фильмов фестиваля этого года, это сырой и сложный просмотр, который исследует две знакомые темы в драматическом кино: горе и бедность. Режиссер Коул Уэбли мастерски иллюстрирует, как эти два элемента могут подпитывать друг друга в душераздирающем повествовании. Представьте себя борющимся с невыносимым горем, и вдобавок ко всему, изо всех сил пытающимся прокормить своих детей. Переполняющие эмоции, изображенные в каждом кадре, ярко изображены в пронзительных глазах Джона Магаро, поскольку он воплощает человека, который, кажется, физически обременен своими переживаниями, горем и планами. Примечательно, что Уэбли избегает мелодрамы, позволяя весу игры Магаро говорить самому за себя.

В «Омахе» история начинается с того, что неназванный отец Эллы (которую играет Молли Белль Райт) и Чарли (Уайетт Солис) будит их рано утром, спешно собирая вещи, по-видимому, сбегая из дома, чтобы избежать выселения. Место назначения остается неизвестным, но вскоре они оказываются в солончаках Юты по пути в Омаху, штат Небраска. Причина их путешествия изначально неясна, но становится очевидным, что отец исчерпал все свои ресурсы. Он жертвует собственной едой, чтобы его дети могли есть, и даже кормит семейную собаку бургером из фастфуда вместо дорогого собачьего корма. Режиссер фильма Магаро искусно изображает человека, который достиг конца своих возможностей, вынужденного выйти в мир во время экономического кризиса 2008 года без оставшихся сетей безопасности.

Несмотря на острое эмоциональное воздействие, фильм также передает подлинную, спонтанную радость и эстетическую привлекательность через детские выступления. Молодым актерам, Солису, Райту и Магаро, была предоставлена свобода импровизировать, часто задавая тон для сцен. У детей острое чувство интуиции, они знают, когда что-то не так, но они остаются детьми — играют в игры, балуются Sour Patch Kids на заправочных станциях или запускают воздушных змеев на открытых полях. Режиссер Коул Уэбли и сценарист Роберт Мачоян искусно создали фильм, который глубоко резонирует с нашими эмоциями, но он избегает чрезмерной мрачности, вместо этого подчеркивая радость детства и захватывающие дух пейзажи страны, которая иногда упускает из виду такие семьи, как эта. Начинающий оператор Пол Мейерс прекрасно передает красоту глубинки, в то время как музыка композитора Кристофера Бира дополняет повествование, никогда не затмевая его.

Хотя некоторые могут воспринять «Омаху» как манипуляцию, я понимаю, почему. Однако то, что один человек воспринимает как манипуляцию, другой может посчитать трогательным. Игра Магаро в этом фильме была исключительной, изображая подлинные трудности своего персонажа, а не стереотипы. Когда фильм закончился, это было похоже на сильный удар, глубоко отозвавшийся во мне. Даже если это не даст веселого отвлечения, желаемого в январе 2025 года, осознание того, что искусство может иметь такой сильный эффект, имеет решающее значение для всех будущих творений.

Пережив несколько напряженных драм на фестивале Sundance, я с нетерпением ждал забавной, необычной комедии под названием «Bubble & Squeak». В главных ролях Химеш Патель, Сара Голдберг, Мэтт Берри, Дэйв Франко и Стивен Ён (который также был продюсером), фильм начинался довольно многообещающе. Однако он быстро застрял в странной колее, которая становилась все более раздражающей, превращая его скорее в испытание на выносливость, чем в приятную комедию. Отсутствие смеха было настолько ощутимым во время показа с сотнями людей, что можно было услышать, как падает булавка. Несмотря на желание забыть его, этот уникальный опыт — то, что я не так-то легко сотру из памяти.

В своей последней роли Патель и Голдберг изображают молодоженов, Деклана и Долорес, во время их медового месяца в неизвестной стране. Однако позднее раскрытие информации о том, что ближайший город по железной дороге — Белград, дает подсказку о местоположении для тех, кто интересуется. В этой конкретной стране употребление в пищу капусты запрещено из-за разрушительной войны, которая оставила землю с минимальным количеством источников продовольствия, кроме капусты. Следовательно, население было вынуждено потреблять чрезмерное количество капусты, что привело к многочисленным самоубийствам. Таким образом, один только вид капусты вызывает ужас. Дилемма возникает, когда выясняется, что Долорес незаконно ввозит капусту в страну.

В начале юмористическое вступление, в котором персонаж Ёна допрашивает Деклана и Долорес, устанавливает сценарий для «Bubble & Squeak». Затем наши главные герои выпрыгивают из окна, как и в фильме. Берри удается вызвать смех своим акцентом, вдохновленным Герцогом, но не более того. Фильм Эвана Туи, представленный в соотношении сторон 4:3, сохраняет чрезмерно сатирическую атмосферу, которая поначалу напомнила мне Роя Андерссона и Уэса Андерсона, но вскоре любой глубокий политический или международный комментарий подавляется примерно сотней шуток о капусте.

Становится все более удручающе наблюдать за актерами и съемочной группой этого фильма, которые, похоже, изо всех сил пытаются найти юмор на протяжении всего фильма, только для того, чтобы фильм упал еще ниже с концовкой и заключением, которые стремятся к эмоциональной глубине, но не могут развить то, что было раньше. Несмотря на эти недостатки, они, несомненно, оправятся — их талант гарантирует это — и быстро перейдут к более многообещающему проекту, вероятно, такому, который будет включать или приветствовать капусту.

Смотрите также

2025-01-26 02:57