Как киноэнтузиаст с более чем двадцатилетним опытом работы, я должен сказать, что подборка фильмов, представленных вами здесь, просто восхитительна!
На этой неделе ознаменуется начало Международного кинофестиваля в Торонто, на котором будет представлено более 200 художественных фильмов и проведено множество специальных мероприятий. Наша команда будет в Канаде, предоставляя обновленную информацию о выдающихся, разочаровывающих событиях и обо всем, что между ними. Многие из фильмов, которые вы увидите в Торонто, а также некоторые из наших репортажей, являются премьерами других фестивалей, таких как Канны, Венеция и Теллурайд. В их число входят свежие интерпретации «О, Канада» Пола Шредера, «Саваны» Дэвида Кроненберга и всесторонний обзор «Мегаполиса» Фрэнсиса Форда Копполы.
Тем не менее, мы особенно рады мировым дебютам, поскольку Торонто станет первым городом, в котором эти фильмы будут показаны раньше, чем где-либо еще в мире. Сюда входят предстоящие проекты Майка Ли, Рона Ховарда, Джии Копполы, Майка Фланагана, Дэвида Гордона Грина и многих других. С энтузиазмом мы решили выделить 20 самых захватывающих мировых премьер, предоставив официальные обзоры, любезно предоставленные TIFF. Следите за этим разделом в течение следующих двух недель: Брайан Таллерико, Закари Ли, Моника Кастильо, Томрис Лаффли и Мария Э. Гейтс будут просматривать эти и другие материалы для вашего удовольствия от чтения.
«Даниэла навсегда»
В последней работе Начо Вигалондо под названием «Колоссальный» на TIFF ’16 Генри Голдинг прекрасно изобразил убитого горем человека, который присоединяется к клиническим испытаниям препарата, который позволяет ему воссоединиться со своей умершей возлюбленной (Беатрис Гранно) через яркие сны.
Фонд Tiffany & Co. и Фонд Альфреда П. Слоана гордятся тем, что выбрали фильм «Даниэла навсегда» для третьего выпуска программы Sloan Science on Film Showcase.
В субботу, 7 сентября, после показа фильма Sloan Science on Film Showcase планирует провести сессию вопросов и ответов с режиссером Начо Вигалондо и экспертом по осознанным сновидениям. Целью этого мероприятия является углубление в тему состояний сновидения и научные аспекты осознанных сновидений.
Как энтузиаст кино, я рад сообщить, что финансирование нашей выставки «Наука в кино» поступает от Фонда Альфреда П. Слоана. Этот фонд стремится способствовать взаимопониманию между миром науки и искусства, поддерживая такие проекты, как наш – книги, фильмы, театр и новые медиа. Их цель — охватить широкую аудиторию, в том числе тех, кто не специализируется на науке или технологиях, и преодолеть разрыв между этими двумя важными областями человеческих знаний.
“Эдем”
Проще говоря, в захватывающей исторической драме оскароносного режиссера Рона Ховарда Джуд Лоу и Ванесса Кирби играют благородных европейцев, жаждущих начать все сначала на изолированном Галапагосском острове, но вскоре они понимают, что человеческая природа может быть столь же коварной, как и сама дикая природа.
В этом захватывающем триллере режиссера, обладателя премии «Оскар» Рона Ховарда, снялись звезды «Голоса Люкс» и «Дома Хемингуэя» Джуд Лоу («Голос Люкс», TIFF 18; «Дом Хемингуэй», TIFF 13) и Ванесса Кирби («Частички Женщина», TIFF 20). Они играют благородных европейцев, ищущих новую жизнь на острове Галапагосских островов, который раньше никогда не был заселен. Те, кто следует за ними, думают, что нашли рай, но вскоре понимают, что люди могут превратить даже самые идиллические места во что-то далеко не идеальное.
Доктор Фридрих Риттер (специализирующийся на юриспруденции и участник фестиваля Ордена) вместе со своей партнершей Дорой Штраух (изображаемой Кирби) покидают свою родину, Германию, в 1929 году, отвергая материалистические ценности, которые они считают вредными для подлинной сущности человечества. На острове Флореана Фридрих находит возможность поработать над своим манифестом, а Дора стремится облегчить свой рассеянный склероз с помощью медитации. Однако их заветная изоляция оказывается неуловимой в течение длительного периода.
Я очарован приездом Маргарет (Сидней Суини) и Хайнца Виттмера (Даниэль Брюль), которые воплощают в себе трудолюбие и находчивость, создавая здесь новую жизнь. За ними следует Элоиза Боске де Вагнер Верхорн (Ана де Армас), самопровозглашенная баронессой и воплощением элегантности, в сопровождении двух преданных поклонников, эквадорского слуги, гардероба, полного элегантных платьев, и амбициозных планов построить роскошный дом. отель. В условиях суровой погоды, непредсказуемой дикой природы и нехватки удобств жизнь на Флореане всем нам кажется сложной. Однако настоящее испытание нашей устойчивости происходит, когда мы сталкиваемся с необходимостью гармонично жить рядом с соседями, которые могут прибегнуть к воровству, обману и еще более сомнительным действиям.
«Огонь внутри»
В своей первой попытке стать режиссером Рэйчел Моррисон создает фильм, посвященный вдохновляющему пути боксера Клариссы Шилдс к Олимпийским играм. Это не просто воодушевляющая история о неудачнике, это история о переживаниях, которые следуют за таким триумфом.
Кларесса Шилдс (также известная как Райан Дестини) тайно посещает боксерский зал, радуясь возможности посоревноваться с бойцами-мужчинами. Местный тренер-волонтер Джейсон Кратчфилд (похожий на Брайана Тайри Генри) с готовностью берет ее под свое руководство. Поскольку Шилдс демонстрирует выдающиеся навыки, Кратчфилд обнаруживает, что ему нужно выйти за рамки обычных тренерских обязанностей, чтобы сохранять концентрацию, поскольку теперь она сталкивается не только с давлением победы, но и с пристальным вниманием со стороны своего родного города Флинт, штат Мичиган, ищущего надежду в ее решимости.
Судьба демонстрирует впечатляющее зрелище, колеблясь между стойкостью и интенсивностью, стремясь отказаться от своих ненадежных обстоятельств. Вы будете с нетерпением болеть за успехи Кларессы на Олимпийских играх, но вам также придется столкнуться с горьким разочарованием, когда дела пойдут не так, как планировалось. Несмотря на все это, Генри остается стойким и демонстрирует теплоту и понимание, несмотря на разочарования.
«Дружба»
В спектакле, напоминающем его популярный ситком «Думаю, я хотел бы оставить это», Тим Робинсон играет отца из пригорода, который чрезмерно пытается завязать дружбу с соседом, которого он находит особенно привлекательным (Пол Радд).
В результате событий житель пригорода Крейг Уотерман (Тим Робинсон) оказывается втянутым в круг своего загадочного и очаровательного нового соседа Остина Кармайкла (Пол Радд). Казалось бы, невинная связь, напоминающая броманс, процветает среди городских исследований, панк-рока и общего восхищения древними артефактами эпохи палеолита. Однако то, что должно было стать основой прекрасной дружбы, принимает неожиданный поворот: компульсивная личность Крейга начинает отталкивать Остина, что приводит к серии событий, которые потенциально разрушают всю жизнь Крейга.
Как заядлый кинозритель, меня привлекает работа комика Стива Робинсона, который мастерски изобразил передергивание в своем культовом сериале скетчей «Я думаю, тебе следует уйти». Он умело исследует тихое отчаяние людей, которые борются с меняющимися социальными нормами общества. В «Дружбе» эта неудобная сатира будет накаляться, поскольку сценарист и режиссер Эндрю ДеЯнг, чей комедийный опыт включает эпизоды «Наш флаг означает смерть» и «PEN15», тщательно создает обстоятельства, в которых Робинсон колеблется между своей милой детской уязвимостью и буйно-жалкая ярость.
«Суровые истины»
В 23-м фильме за свою карьеру известный британский режиссер Майк Ли снова сотрудничает с актрисой Марион Жан-Батист (ранее известной по фильму «Секреты и ложь»), чтобы создать сложное, но чуткое изображение современной семейной динамики.
Вернувшись в современный Лондон и воссоединившись со звездой номинированного на «Оскар» фильма «Секреты и ложь» Марианной Жан-Батист, Майк Ли, семикратный номинант на премию «Оскар», представляет свою последнюю работу. Эта постановка чрезвычайно сложна, но приправлена черным юмором и несет в себе глубокую мудрость. В отличие от его фаворита фестиваля 2008 года «Счастливчик-везучий», он представляет собой совершенно иную сюжетную линию. В фильме «Жесткие истины» умело исследуются сложности жизни большой семьи Блэков в Лондоне с помощью психологически глубокого актерского состава, что является фирменным стилем Ли.
Будучи сверхчувствительной, всегда готовой резко отреагировать даже на незначительные проступки, Панси (Жан-Батист), кажется, ничего не ценит. Она часто критикует своего мужа Кертли (Дэвид Уэббер) и их взрослого сына Мозеса (Тувейн Барретт) до такой степени, что ни один из них больше не вступает с ней в споры. Она часто затевает драки с незнакомцами и продавцами, и она быстро указывает на все многочисленные недостатки мира любому, кто ее слушает, особенно ее жизнерадостной сестре Шанталь (Мишель Остин), которая, возможно, единственная, кто еще может понять ее точку зрения. Пока фильм снимает боль Пэнси и ежедневные последствия, которые она оставляет после себя, мы размышляем, наступит ли переломный момент для семьи.
«Еретик»
Этот фильм с участием Хью Гранта, Софи Тэтчер и Хлои Ист представляет собой мрачную комедию сценаристов-режиссеров Скотта Бека и Брайана Вудса, известных по работе над «Тихим местом». История показывает, как случайный разговор о религии может быстро принять зловещий оборот.
В остроумной и часто юмористической манере фильм ужасов «Еретик» сценаристов-режиссеров Скотта Бека и Брайана Вудса (известной команды, создавшей «Тихое место») исследует, как случайная дискуссия о теологии может привести к катастрофическому повороту событий. «Еретик» с Хью Грантом в исключительной роли противного типа представляет собой кощунственный взгляд на борьбу между убеждениями.
Сестра Пэкстон (Хлоя Ист из фильма «Фабельманы» TIFF ’22) и сестра Барнс (Софи Тэтчер, известная благодаря «Проспекту») восхитительно распространяют информацию о своей вере, Церкви Иисуса Христа Святых последних дней. Имея список домов, которые стоит посетить, они натыкаются на мирное пригородное жилище мистера Рида (Гранта). Он не только приветствует их тепло и гостеприимно, но и проявляет искренний интерес к прошлому и верованиям мормонизма.
По правде говоря, г-н Рид хорошо разбирается во всех значимых религиях мира и с радостью беседует о них с женщинами. Возможно, он испытывает к этому чрезмерный энтузиазм. На улице барабанит дождь, а миссис Рид рядом печет пирог, и атмосфера кажется невероятно теплой и уютной. Единственным потенциальным недостатком было бы, если бы сестры Пэкстон и сестры Барнс почувствовали необходимость уйти.
«Бля»
Как энтузиаст кинематографа, позвольте мне поделиться своими мыслями о леденящей кровь сатире в жанре научной фантастики и ужасов Джозефа Кана. В этой захватывающей истории я, Брэндон Рут, школьный учитель естественных наук, оказываюсь втянутым в жестокую борьбу с инопланетным паразитом. Это коварное существо постепенно пожирает саму душу спокойного городка, который мы называем домом. Апатия горожан, кажется, является его главным союзником, позволяя ему беспрепятственно расти и распространяться. Этот фильм является пугающим напоминанием об опасностях, скрывающихся в неизведанных уголках нашей вселенной и ожидающих, когда неосторожный наткнется на них.
Джозеф Кан (создатель фильма «Bodied», представленного на TIFF ’17) вновь представляет миру свою работу под названием «Полночное безумие». Это творческое произведение представляет собой юмористическую интерпретацию классических научно-фантастических фильмов ужасов, от «Капли» до «Факультета». Однако есть неожиданный поворот: что, если инопланетное существо, вторгающееся на Землю, не будет встречено паникой и страхом, а вместо этого встречено с небрежным безразличием?
В небольшом американском городке Истбрук, спустя почти два десятилетия после того, как жуткая, похожая на виноградную лозу поросль под названием «Ик» начала захватывать каждый угол и щель, большинство людей, похоже, не пострадали от этого. Исключение составляют Хэнк Уоллес (которого играет Брэндон Рут), бывшая звезда школьного футбола, ставший неудачливым учителем естественных наук, и его наблюдательная ученица Грейс (которую играет Малина Вайсман). Они оба смотрят на Ика с настороженным подозрением, которое вскоре превращается в жестокую реальность. Далее следуют хаотичные сцены кровопролития и пресыщенные реакции, искусно высмеивающие то, как общество может привыкнуть к жизни в постоянном чрезвычайном положении.
«Кей-попс»
Отец с нетерпением ожидает возможности насладиться отражениями растущей славы своего блудного сына, дебютируя в этом новом полнометражном фильме, созданном восьмикратным обладателем Грэмми Андерсоном Пааком.
Андерсон Паак известен прежде всего своей исключительной музыкальной карьерой, однако этот первый полнометражный фильм служит захватывающим и красочным продолжением его творческого мастерства. В фильме «K-Pops» Паак играет роль режиссера и одной из главных ролей вместе со своим реальным сыном Соулом Рашидом в душевной семейной постановке, черпающей вдохновение из его личной истории и глубокой связи с Кореей.
Би Джей (в исполнении .Паака) — бывший барабанщик, который питает глубокую и пылкую страсть к музыке, однако его энтузиазм можно рассматривать как невинный и чрезмерный. Когда его друг предлагает ему отправиться в путешествие в Южную Корею, чтобы поработать в популярном телешоу идолов, он встречает Тэ Ёна (Рашид), талантливого молодого артиста, претендующего на то, чтобы стать следующей музыкальной сенсацией страны. По воле судьбы Би Джей знакомится с матерью Тэ Ёна, Йеджи (изображаемой Джи Ён Ханом), женщиной, с которой у него был роман более десяти лет назад. Без его ведома Тэ Ён оказался сыном, о существовании которого он даже не подозревал.
В новом проекте Би Джей активно сотрудничает с Тэ Ёном, стремясь внести свой вклад в их уникальные музыкальные и хореографические начинания, одновременно углубляя их отношения. Однако его глубинное стремление к статусу знаменитости продолжает проявляться, снова ставя его перед дилеммой выбора между славой и семьей.
«Последняя танцовщица»
Признанному артисту нужно думать наперед, поскольку его давнее шоу неожиданно закрывается спустя 30 лет. В актерском составе участвуют Памела Андерсон, Джейми Ли Кертис и Дэйв Батиста.
В отличие от многих фильмов, снятых в Лас-Вегасе и посвященных яркому неоновому зрелищу Стрип, последняя работа Джии Копполы (Пало-Альто, TIFF ’13) меняет эту тенденцию, представляя историю, разворачивающуюся вдали от ослепительного света. Примечательна своим убедительным и трогательным изображением Памелы Андерсон в роли главного героя.
Шелли Андерсон, танцовщица из Лас-Вегаса, была центральной фигурой последнего традиционного шоу в Городе грехов, которое завершится через две недели. Она делит этот этап со своей семьей, группой любящих, склонных к спорам женщин, украшенных блестками. Когда менеджер шоу Эдди Баутиста (мужской остров среди моря женщин) объявляет, что шоу окончательно прекратит работу через две недели, Шелли и ее коллеги обнаруживают, что им нужно планировать свое будущее. Однако видение будущего меняется, когда человеку исполняется 50, а не 20, и если ваше единственное умение — танцы, это становится другой проблемой.
Борясь эмоционально, Шелли пытается восстановить связь с дочерью, которую едва знает, но это оказывается так же сложно, как сохранить единственную работу, которая у нее когда-либо была. При поддержке своей лучшей подруги Аннетт (Джейми Ли Кертис), дерзкой официантки, которая слишком много и слишком громко смеется, Шелли нужно найти свою нишу в мире, в который она закрыла дверь много лет назад.
«Жизнь Чака»
Майк Фланаган модифицирует уникальный роман Стивена Кинга, создавая адаптацию, в которой в неожиданной и увлекательной манере исследуется жизнь обычного бухгалтера.
В фильме «Жизнь Чака» режиссер Майк Флэнаган отходит от жуткого и углубляется в один из аспектов позитивного воображения Стивена Кинга, создавая адаптацию, воплощающую суть его самых обнадеживающих романов. Атмосфера напряжена от надвигающейся гибели, и кажется, что все прощаются с Чаком. Независимо от того, куда путешествует Марти (которого играет Чиветель Эджиофор), он не сможет избежать Чарльза Кранца (которого играет Том Хиддлстон). Его изображение появляется на рекламных щитах, витринах магазинов и даже в телевизионной рекламе. Что такого необычного в этом обычном бухгалтере и почему он заслуживает такого торжественного прощания?
Связь между ними включает в себя Карен Гиллан, ее коллегу, их соседку и практически всех, с кем они знакомы. Повествование о жизни Чака начинает становиться для нас более ясным, начиная с его детства с дедушкой Альби (Марк Хэмилл), который научил его бухгалтерскому учету и привил ему любовь к танцам, сохраняя при этом от него потенциально важную тайну, скрытую в чердак.
«Самый удачливый человек Америки»
В этой захватывающей и достоверно созданной драме под названием «Воскресение» мы следуем за Полом Уолтером Хаузером (Ричард Джуэлл), Уолтоном Гоггинсом и Дэвидом Стрэтэрном. Эта драма вдыхает новую жизнь в широко любимое телевизионное игровое шоу 1980-х годов и рассказывает историю человека, который занимал самое удачное положение в Америке и разрушил ее.
Спектакль «Самый удачливый человек в Америке» возрождает широко известное игровое шоу 1980-х годов и выдвигает на первый план человека, который в значительной степени выиграл его, которого изображают Самир Оливерос (по прозвищу «Невезучий козел»), а также Пол Уолтер Хаузер, Уолтон Гоггинс и Дэвид. Стратэрн. Эта постановка под названием «Самый удачливый человек в Америке» проливает свет на ранее упускаемый из виду поворотный момент в истории телевидения, когда руководитель телеканала пошел на риск и непреднамеренно превратил одержимого эксцентрика в народного героя.
Майклу Ларсону (Хаузер), безработному водителю грузовика с мороженым из Ливана, штат Огайо, удалось получить место на прослушивании для «Press Your Luck», несмотря на то, что он украл чужую встречу. Кастинг-директор шоу Шамиер Андерсон считает Майкла несколько сомнительным, но соавтор Билл Каррутерс (Стратэйрн) ценит смелость Майкла и рассматривает его как типичного среднеамериканского обывателя, за которого публика может болеть — неудачник сделал это.
Как страстный кинозритель, я немного споткнулся в начале передачи «Нажми на удачу», которую вел харизматичный Питер Томаркен (Гоггинс). Но как только мы достигли второго сегмента вращения, где участники стремятся попасть в случайно освещенное игровое поле и приземлиться на выигрышную клетку, произошло нечто волшебное. Внезапно я обнаружил себя непобедимым! Фактически, я побил давний рекорд шоу – и не какой-нибудь рекорд, а рекорд по самым большим выигрышам! Я обманывал? Или существовала какая-то секретная стратегия «Испытать удачу», которая до сих пор ускользала от всех остальных?
«Ночная сука»
Усталая мать-домохозяйка (Эми Адамс) ищет краткую передышку от обязанностей по уходу, поскольку ей приходится преодолевать трудности по уходу за оживленным малышом. Кроме того, могут быть признаки того, что она готовится стать владельцем домашнего животного.
После успеха одноимённого бестселлера 2021 года режиссёр Мариэль Хеллер (известная по фильмам «Сможете ли вы меня когда-нибудь простить» и «TIFF ’21») создала уникальное, заставляющее задуматься путешествие в материнство и самопознание. Ожидается, что этот фильм вызовет многочисленные дискуссии среди кинолюбителей на протяжении всего года.
Как преданный киноман, я не могу не задуматься об очаровательном изображении Эми Адамс в роли Матери — когда-то яркой городской художницы и куратора, теперь запертой в пригородном доме со своим любимым маленьким сыном. Пока мое сердце переполняется любовью к нему, я оказываюсь в ловушке монотонной рутины смены подгузников и нарезки бананов, тоскую по тем дням, когда моя жизнь была наполнена творчеством и свободой. Это новое существование заставило меня чувствовать себя изолированным и опустошенным.
После прискорбной неудачи в налаживании связей с другими матерями во время сеанса «Время детской книги» в библиотеке Мать, которая сдерживала свои чувства, в конце концов начала переживать странные события по ночам, которые, казалось, взывали к ней. Со временем в ней появилась глубокая, необузданная энергия, которая позволила ей вернуть и выразить свою скрытую силу и самость.
«Щелкунчики»
В этой комедийной истории Бен Стиллер играет персонажа, который чувствует себя как дома в городе, но ему приходится заботиться о веселой группе сельских детей-сирот. Этот фильм подчеркивает неиспользованные способности каждого из нас, которые с нетерпением ждут возможности проявить себя.
На протяжении своей обширной, многодесятилетней карьеры Бен Стиллер проявил себя разносторонне, преуспев в самых разных жанрах – от остроумного юмора таких фильмов, как «Зуландер», до интеллектуального очарования шедевров Уэса Андерсона. Примечательно, что режиссер Дэвид Гордон Грин продемонстрировал аналогичную приспособляемость: он оставил свой след получившим признание критиков инди-фильмом «Джордж Вашингтон», затем отважился на комедийный фильм «Ананасовый экспресс», а совсем недавно перезапустил франшизу ужасов «Хэллоуин». Что их объединяет, так это общая признательность за чистую эмоциональную глубину. В «Щелкунчиках» они оба глубоко исследуют этот аспект.
В необычном повороте событий для высокопоставленного чикагского магната недвижимости Майкла (Стиллер) семейные дела всегда отодвигались на второй план в его занятой жизни. Его сестра однажды заметила, что он, похоже, лишен эмоциональных связей. Однако судьба делает неожиданный поворот, когда сестра Майкла и ее супруг попадают в катастрофическую аварию, в результате чего они становятся инвалидами и доверяют свой дом, ферму и четырех сыновей заботе Майкла. Движимый скорее долгом, чем привязанностью, он отправляется в причудливый городок своей сестры в Огайо, надеясь подписать несколько бумаг и быстро вернуться в город, но вскоре понимает, что справиться со своими новообретенными обязанностями гораздо сложнее, чем он ожидал.
В отсутствие опекунов мальчики стали вести себя дико. Пока социальный работник Линда Карделлини не найдет им новый дом, дядя Майк будет их единственным смотрителем. Прежде чем он это осознает, Майкл бегает за цыплятами и проводит временные уроки здоровья. Стремясь избежать своей неожиданной родительской роли, он одновременно шокирован и обрадован, когда обнаруживает, что его сестра обучала своих мальчиков балету. Может ли этот новый навык сделать их достаточно очаровательными для воспитания?
«Реле»
В этом творческом, интеллектуально стимулирующем триллере главные роли исполняют Лили Джеймс и обладатель премии «Оскар» Риз Ахмед. Режиссер фильма — Дэвид Маккензи (известный по фильму «Ад или паводок»). В центре сюжета — скрытный посредник, который помогает потенциальным информаторам, стремящимся разоблачить корпоративные правонарушения.
В этом интригующем, заставляющем задуматься триллере Риз Ахмед, получивший «Оскар», играет тщательного частного посредника, помогающего людям, которые хотят разоблачить корпорации, которые поступили неправильно. Фильм режиссера Дэвида Маккензи («Король преступников», TIFF ’18) под названием «Эстафета» похож на игру в кошки-мышки, действие которой происходит в то время, когда чрезвычайно сложно избежать обнаружения из-за передовых методов наблюдения.
Брокер Эша (Ахмеда) ведет дела между сторонами, которые никогда не узнают, как он выглядит, звучит и где находится. Блестящий манипулятор старыми и новыми технологиями, Эш основным методом связи является служба телефонной ретрансляции, где операторы по закону обязаны скрывать личности своих пользователей. Последний клиент Эша — Сара Грант (Лили Джеймс, «Темные часы TIFF ’17»), бывшая сотрудница биотехнологической компании, которая находится в бегах после кражи документов, которые, если они будут обнародованы, станут скандальными для ее работодателя. Теперь Сара хочет вернуть документы в обмен на любое вознаграждение, которое она сможет получить.
Ожидается, что Эш продолжит вести себя как обычно, но люди, преследующие Сару, оказываются неустанными и беспощадными в своем преследовании. Кроме того, Эш обнаруживает, что эмоционально становится ближе к Саре, что может поставить под угрозу тщательно продуманную личную жизнь, которую он построил для себя.
«Возвращение»
В этой вневременной пьесе с участием Рэйфа Файнса и Жюльет Бинош Одиссей неожиданно прибывает на свои родные берега после Троянской войны и обнаруживает, что его королевство претерпело значительные изменения с тех пор, как он ушел.
В сознательном пересказе «Одиссеи» Гомера режиссером Уберто Пазолини участвуют Рэйф Файнс и Жюльет Бинош, которые ранее вместе снимались в «Английском пациенте». Этот фильм, пропитанный классической эстетикой, отражает непреклонный дух греческого эпоса. В этом изображении взгляды пристально смотрят, и каждое дыхание и высказывание тщательно обдумываются.
История Возвращение возобновляется с того, что Одиссея (Файнса, которого также видели на Фестивале в Конклаве) выбрасывает на берег острова Итака. Прошло более двух десятилетий с тех пор, как он покинул свое королевство, чтобы участвовать в Троянской войне, и все это время его терпеливо ждала жена и королева Пенелопа (Бинош). Их сын, Телемах (Чарли Пламмер), стал скептически относиться к возвращению своего отца и обеспокоен благополучием своей матери, поскольку группа неуважительных женихов постоянно заставляет ее выйти замуж за одного из них и занять трон.
В состоянии, едва напоминающем себя прежнего или героя, которого многие обожали как могущественного воина, Одиссей с трудом продвигается к замку, находя его бесплодным островом по сравнению с его прошлым. По мере того как напряжение нарастает, Пенелопа старательно плетет красное покрывало, поклявшись, что выберет своего поклонника после его завершения. Эта пьеса становится отражением всех маленьких способов, которыми она цепляется за надежду. Когда в конце концов прибывает Одиссей, Пенелопа бросает хорошо известную и безошибочную задачу своему ослабленному королю: доказать свою ценность среди опасной группы людей, жаждущих власти.
«Неудержимый»
В трогательной спортивной драме Джаррел Джером из «Лунного света» демонстрирует исключительную игру вместе со звездным актерским составом, в который входят Дон Чидл и Дженнифер Лопес. История рассказывает о студенческом борце, который стремится стать профессионалом.
Как любитель кино, я не могу не чувствовать, что история неудачника Энтони Роблеса была взята прямо с киноэкрана, но на этот раз это не вымысел, а реальность. Энтони родился без правой ноги и вырос в беспокойной среде. Он отказался позволить обстоятельствам определять его судьбу. Вместо этого он яростно цеплялся за свою мечту: стать борцом в колледже, несмотря на то, что был единственным спортсменом-инвалидом в команде первого дивизиона. Он был полон решимости не просто соревноваться, но и побеждать.
Фильм «Неудержимый» с участием Джаррела Джерома (в частности, из «Лунного света» на TIFF ’16 и «Когда они видят нас») сочетает в себе заманчивый спортивный рассказ с трогательной семейной историей. На борцовском ковре и в раздевалке Джером должен доказать свою решимость и талант двум требовательным тренерам (в исполнении Майкла Пенья и Дона Чидла). За пределами коврика он решает проблемы матери, которая сама проходит личностный рост. Дженнифер Лопес демонстрирует исключительную игру в этом фильме, демонстрируя свои недооцененные таланты.
Неудержимый является продолжением спортивной драмы «Воздух», созданной Беном Аффлеком и компанией Artists Equity Мэтта Дэймона. Режиссер Уильям Гольденберг, опытный монтажер, который также отвечал за монтаж Air, наполняет этот фильм таким же чувством надежды и аутентичности. Переплетая соревновательные выступления Джерома с визуальными эффектами и дублируя Роблеса в некоторых кадрах, сцены борьбы передают интенсивный реализм реальных поединков на ковре.
«Мы живем во времени»
Как страстный киноман, я не могу не выразить свое восхищение потрясающе тонкой игрой актеров, номинированных на Оскар, Флоренс Пью и Эндрю Гарфилда в этом фильме. Что отличает его от других, так это его нетрадиционная повествовательная структура, которая углубляется в глубокий вопрос о том, как нам лучше всего использовать наше время на земле.
Этот замысловато исполненный роман, снятый Джоном Кроули (который ранее представил нам «Щегола» на TIFF ’19 и «Бруклин» на TIFF ’15) и написанный Ником Пейном, погружает нас в задачу максимально эффективного использования нашего времени на съемках фильма. Земля. В главных ролях актеры, номинированные на «Оскар», Флоренс Пью и Эндрю Гарфилд.
С момента их первой встречи Альмут (Пью) и Тобиас (Гарфилд) редко когда скучали. От очаровательно неловкой автокатастрофы, ставшей их первой встречей, до неожиданного рождения в необычной обстановке и кулинарного соревнования с высокими ставками… похоже, их общий опыт суждено наполниться необычайными событиями.
Повествование Мы живем во времени плавно переходит между тремя уникальными временными рамками, предлагая читателям захватывающий взгляд на историю пары. Этот подход не только углубляет наше понимание взаимодействия между воспоминаниями, текущими событиями и созданием смысла, но также иллюстрирует, как значение конструируется через слои опыта.
В начале фильма я сталкиваюсь со сложным медицинским прогнозом и неопределенными результатами лечения. Разве я не мог воспользоваться возможностью по-настоящему насладиться и прожить каждый момент, который мне оставила жизнь, вместо того, чтобы вкладывать все это в процесс лечения?
«Пошел в гору»
Дэйкр Монтгомери из «Очень странных дел» и Вики Крипс из «Мертвые не ранят» играют пугающие образы в жуткой истории о привидениях режиссера Сэмюэля Ван Гринсвена, фильме, в котором рассказывается о последствиях горя и скрытых семейных тайнах.
В новой обстановке Джек (Дэйкр Монтгомери, известный по роли в «Очень странных делах») едет в уединенный район Новой Зеландии на похороны своей давно потерянной матери Элизабет, проблемного архитектора, которая оставила его в детстве. . Однако есть неожиданный поворот: Джек говорит, что его пригласила Джилл (Вики Крипс, главная роль в фильме TIFF 2023 «Мертвые не ранят»), вдова его матери, которая отрицает, что когда-либо обращалась к нему.
Из чувства долга перед покойной супругой я приглашаю Джека временно пожить в нашем доме перед ее похоронами. Заинтригованные и стремящиеся узнать друг о друге больше, мы находим, что наше первоначальное взаимодействие между нами несколько оживленное, а иногда и напряженное. Однако наше спокойствие вскоре нарушается, когда проявляется призрачное присутствие Элизабет, взяв под контроль и Джека, и меня, по очереди, не оставляя никаких воспоминаний о словах или действиях, которые произошли во время этих одержимий.
«Дикий робот»
В этой научно-фантастической истории DreamWorks Animation вы услышите голоса Педро Паскаля, Кэтрин О’Хара, Лупиты Нионго, Стефани Сюй и Билла Найи. История разворачивается, когда робот, призванный помогать людям, оказывается на острове, населенном исключительно зверями.
Это приключение, вдохновленное популярными детскими книгами Питера Брауна, создано номинированным на «Оскар» режиссером Крисом Сандерсом (известным благодаря фильму Лило и Стич) и DreamWorks Animation. История вращается вокруг робота (озвученного лауреатом премии Оскар Лупитой Нионго), созданного для помощи людям, который оказывается брошенным на острове, населенном исключительно зверями. Кроме того, фильм может похвастаться вокальными данными Педро Паскаля, Кэтрин О’Хара и номинантов на Оскар Стефани Сюй и Билла Найи. Дикий робот представляет собой грандиозную сагу о выживании, в которой животным и машинам предстоит пересмотреть свои программы и раскрыть свои скрытые способности.
Как любитель кино, я оказался в роли Розима 7134 (Ньонго), робота, предназначенного для выполнения команд. Однако после пробуждения на этом пустынном острове никаких инструкций получено не было. На острове не было никаких признаков владельца, а его разнообразная живность казалась безразличной к моим способностям. Так было до тех пор, пока я не встретил Брайтбилла (Кит Коннор), только что вылупившегося гусенка, который мгновенно привязался ко мне. Руководствуясь хитрым советом лиса Финка (Паскаля), я начал разрабатывать ряд рекомендаций по воспитанию Брайтбилла. Жизнь на этом острове заключалась в выживании сильнейших, и обучение Брайтбилла основным навыкам, таким как еда, плавание и полет, было только началом. Чтобы преуспеть, ему нужно было ориентироваться в сложной социальной динамике и обеспечить себе место в стае до начала сезона миграций. По сути, ему требовались такие качества, как доброта и забота — качества, которые мне нужно было бы найти глубоко в моем механическом сердце.
«Без крови»
В истории, напоминающей притчу, Анджелина Джоли направляет эпическое исследование семьи, конфликта и возмездия. Эта захватывающая постановка была воплощена в жизнь в престижных стенах культовой римской студии Cinecittà Studios.
Как режиссер Анджелина Джоли отошла от своего гламурного экранного образа и вместо этого создает острые драмы, проливающие свет на разрушительные последствия войны, которые испытывают отдельные люди. В фильмах «В стране крови и меда» (2011) и «Сначала они убили моего отца» (TIFF ’17) этот фокус еще более уточняется, чтобы изучить влияние войны на женщин и девочек в Боснии и Камбодже. В фильме «Без крови» Джоли вновь обращается к этой часто упускаемой из виду теме военного кино. На этот раз она руководит другой известной актрисой, Сальмой Хайек Пино.
На рубеже 20-го века преступники штурмуют уединенную ферму в пустыне, намереваясь отомстить. Ничего не подозревающие жертвы, врач вместе с сыном и дочерью, вынуждены защищаться сами. Как и ожидалось, раздались выстрелы.
В нужный момент Нина (Хайек Пино) встречает Тито (Демиан Бичир), продавца лотерей, в, казалось бы, обычном разговоре у его киоска. Однако их встреча далеко не случайна. Постепенно выясняется, что он узнает ее и понимает ее цель. «Я узнаю тебя, — признается Тито, — и знаю, почему ты здесь». По мере развития их дискуссии становится очевидным, что призрак мести растягивается на длительный период и проявляется по-разному.
Смотрите также
- Фантастический фестиваль 2024: Озеро костей, сбей их, что случилось с Дороти Белл?
- 10 лучших ролевых игр для PSP всех времен
- Скайуокеры: История любви
- «Никто этого не хочет» от Netflix, к сожалению, оправдывает свое название
- Семья Адамс сходит с ума в адской дыре
- ВСЕ скины ножей VALORANT в 2024 году – по голосованию геймеров
- Андре Холланд рассказывает об удаленных сценах из «42»
- Странный дорогой
- Декодированный
- «Учитель английского языка» на FX пока получает неполную оценку
2024-09-03 17:40