Будущее теперь было искажено плодотворным научно-фантастическим летом 1982 года.

Будучи ребенком 80-х, я считал «Будущее лето» увлекательным путешествием по переулкам воспоминаний. Книга возвращает нас в то время, когда Голливуд был смелее и смелее, готовый идти на риск в инновационных и амбициозных проектах. Интересно узнать закулисные истории этих знаковых фильмов, которые сформировали мое детство: от борьбы и триумфов Джорджа Миллера и Арнольда Шварценеггера до подпитываемого наркотиками творчества Оливера Стоуна.

Согласно анализу Криса Нашавати в книге «Будущее было сейчас: безумцы, индивидуалисты и эпическое научно-фантастическое лето 1982 года» (Flatiron Books, 29,99 доллара США), остается спорным, следует ли отдавать должное или винить лето 1982 года в формировании современных голливудских блокбастеров. такими, какими мы знаем их сегодня. Беспрецедентный успех «Звездных войн», а также таких фильмов, как «Близкие контакты третьего рода» и «Чужой», продемонстрировал студиям, что научно-фантастические фильмы привлекают более широкую аудиторию, чем они ожидали ранее.

То лето подарило нам все: от «Рокки-3» до двух понравившихся публике фильмов о проституции (комедия-второкурсник Рона Ховарда «Ночная смена» и мюзикл Берта Рейнольдса-Долли Партон «Лучший маленький публичный дом в Техасе»). Но для Нашавати это всегда будет «Большая восьмерка»: «Инопланетянин», «Полтергейст», «Звездный путь 2: Гнев Хана», «Конан-варвар», «Воин дороги», «Бегущий по лезвию», «Нечто» и «Трон».

Действительно, это лето навсегда останется в памяти как «Триумфальное лето Спилберга». Только что после успеха в постановке блокбастера «В поисках утраченного ковчега», блокбастера прошлого лета, Спилберг укрепил свою репутацию неудержимой восходящей звезды Голливуда, выпустив еще две кассовые сенсации. Эти фильмы были основаны на научно-фантастическом сценарии ужасов под названием «Ночное небо», который Спилберг поручил Джону Сэйлзу написать. История вращалась вокруг суровых инопланетных захватчиков (и сострадательного инопланетянина по имени Бадди), которые устроили хаос на земле фермерской семьи.

В конце концов, Спилберг решил создать глубоко личный фильм, посвященный Бадди. Он сотрудничал со сценаристом Мелиссой Мэтисон (которая в то время также встречалась с Харрисоном Фордом), и вместе они создали историю об одиноком инопланетянине и детях, переживающих развод, как и сам Спилберг. Неудивительно, что это вызвало большой отклик у публики как внутри страны, так и за рубежом.

Несмотря на его страсть к созданию фильмов ужасов, он участвовал в написании сценария, финансировал, а некоторые утверждают, что он даже руководил сверхъестественным триллером «Полтергейст». Хотя режиссером фильма считается Тобе Хупер («Техасская резня бензопилой»), Спилберг открыто признал свое активное участие в производстве. На протяжении 12-недельного периода съемок Спилберг присутствовал все дни, кроме трех.

В следующих сюжетах Нашавати поделится историями о неоднозначном пути студии Paramount к созданию «Хана», сиквела долгожданного фильма «Звездный путь: Кинофильм». Несмотря на кассовый успех, фильм был встречен критикой как со стороны фанатов, так и со стороны оригинального актерского состава. Создатель Джин Родденберри, продюсировавший первый фильм, почувствовал недовольство, когда студия сократила его до должности консультанта. Хотя «Хана» часто называют лучшим фильмом «Путь», у Родденберри были проблемы с производственным процессом, и ходили слухи, что он, возможно, предупредил прессу о кончине г-на Спока.

В 80-х годах Дисней, еще не являвшийся доминирующей медиаимперией, которую мы знаем сегодня, выпустил нетрадиционный неоновый артефакт под названием «Трон». В то время они все еще были сосредоточены на переиздании классических мультфильмов и производстве беззаботных комедий, таких как «Банда яблочных клецок». Когда сценарист и режиссер Стивен Лисбергер представил свою историю, вдохновленную видеоигрой, с революционными визуальными эффектами, Дисней не был уверен, но позволил проекту продолжиться. В отличие от современного Диснея, который часто эксплуатирует интеллектуальную собственность, Дисней 80-х годов был более открыт к риску.

В других странах мира Джордж Миллер был занят сиквелом «Безумного Макса» под названием «Воин». Его целью было исправить ошибки первоначального проекта. Он получил студийную поддержку от Warner Bros, что является значительным улучшением по сравнению с плохим обращением со стороны American International Pictures, когда они почти не распространяли в этом регионе плохо названный «Макс». Тем временем в Испании Арнольд Шварценеггер и режиссер Джон Милиус усиленно работали над экранизацией «Конана». Нашавати изображает обоих мужчин напористыми и амбициозными личностями, надеясь, что этот фильм принесет им известность.

Хотя он ценит фильмы, которые были успешными и умеренно успешными, Нашавати особенно уделяет внимание «Блейду» и «Нечто», самым неудачным среди этой группы. Свою дискуссию в «Будущем» он начинает с воспоминаний о мрачном дне – 25 июня 1982 года, – когда эти фильмы демонстрировались в практически пустых кинотеатрах, в первую очередь из-за резкой критики со стороны критиков. (Он считает этот день самым мрачным в истории кинокритики.)

Нашавати отражает настроения, разделяемые поклонниками «Блэйда» и «Существа» на протяжении многих лет: публика не была готова к этим амбициозным, но неудачным фильмам. Людям, участвовавшим в их создании, тоже было сложно. Режиссер Ридли Скотт своим неустанным стремлением создать самый модный, философский и футуристический фильм-нуар, когда-либо созданный, поставил на грань всех, от главного актера Харрисона Форда до продюсеров и руководителей студий. В то же время Джон Карпентер убедил Курта Рассела и других терпеть морозы в Британской Колумбии ради создания «Нечто», мрачного, параноидального праздника ужасов, наполненного ужасными сценами. Даже Карпентер знал, что этот фильм провалится, поскольку он был выпущен в разгар кассового успеха «Инопланетянина». Он даже пытался убедить студию отложить выпуск фильма до Хэллоуина, времени, более ему знакомого. Роб Боттин, новатор в области спецэффектов, неустанно работал над тревожными эффектами для «Нечто», и в конечном итоге ему потребовалась госпитализация из-за истощения.

Нашавати, ранее работавший писателем и критиком Entertainment Weekly, а теперь работающий редакционным директором фильмов Netflix, похоже, завоевывает репутацию человека, который вновь обращается к нашей заветной классике VHS из прошлого и разоблачает или подтверждает закулисные истории и легенды, окружающие их. Его последняя книга «Caddyshack: Создание голливудской сказки» (2018) показала, что производство фильма действительно характеризовалось постоянным употреблением кокаина с редкими паузами для создания фильма среди праздников, подпитываемых наркотиками.

В «Будущем» почти нет упоминаний о наркотиках: все, от создателей до руководителей, вполне традиционны и серьезно относятся к своим задачам. Они настолько поглощены своими проектами, что редко предаются разврату или излишествам. Однако Оливер Стоун открыто признался, что находился под воздействием кокаина и волшебных грибов, когда писал первоначальный, дико безумный вариант Конана. По словам Нашавати, это читается как что-то, написанное кем-то, кто не спал две недели подряд.

Нашавати выражает свою восторженную, трепетную любовь к компьютерной культуре, плавно переходя от одной истории к другой, когда он записывает фильмы, которые имеют для него большое значение. К счастью, он остается профессиональным журналистом. Когда он обсуждает гениальность и привлекательность этих фильмов, он, по крайней мере, может предоставить веские доказательства в поддержку своих утверждений.

Хотя «Будущее» представляет собой увлекательное чтение, оно служит напоминанием о том, что дерзкий и рискованный дух Голливуда, похоже, угас. Вместо того, чтобы инвестировать в свежие, творческие умы для создания будущих блокбастеров, студии снова и снова прибегают к перефразированию одних и тех же интеллектуальных объектов. Как отмечает Нашавати, помимо «Инопланетянина», большинство этих фильмов претерпели ремейки, переосмысления, побочные эффекты или продолжения. Студии без колебаний выпускают их круглый год, создавая для зрителей непрерывный «летний» сезон, на что сетует Нашавати.

Для таких детей 80-х, как он, которые стали свидетелями парада научной фантастики в местном кинотеатре, то лето навсегда останется в их воспоминаниях.

Смотрите также

2024-07-31 17:58