Как киноэнтузиаст, глубоко ценящий искусство кино и его историческую эволюцию, я должен сказать, что «Годзилла минус один минус цвет» оказался поистине выдающимся кинематографическим опытом. Будучи свидетелем бесчисленного количества фильмов разных эпох, жанров и форматов, я могу с уверенностью утверждать, что эта черно-белая адаптация выделяется среди великих, особенно в своем пронзительном исследовании человеческой устойчивости в условиях хаоса и катастроф.
«Годзилла минус один», один из лучших фильмов о Годзилле, выделялся творческим использованием формата фильма кайдзю для повествования глубокой мелодрамы о непрекращающихся войнах и катастрофах. Интригующая новость о том, что фильм будет представлен только в черно-белом режиме. повышенное ожидание, а готовый продукт просто ошеломляет.
Этот фильм, снятый и написанный Такаси Ямадзаки, который отвечал за удостоенные премии Оскар спецэффекты (примечательный пример достижения многого малыми средствами, учитывая, что бюджет фильма был значительно ниже, чем у типичных голливудских блокбастеров), этот фильм был частью избранной группы. фильмов о гигантских монстрах, в которых человеческое повествование было основным элементом. В конце концов, у вас осталось ощущение, что компания выполнила свое обязательство предоставить эмоционально впечатляющий опыт.
Черно-белая адаптация, премьера которой состоялась в американских кинотеатрах и теперь доступна для домашнего просмотра, усиливает ощущение того, что человечество испытывает мучения от того, что по сути символизирует хаос, продолжение войны и, возможно, отражение кармического возмездия за участие в войне. как на индивидуальном, так и на общественном уровне, а также за многочисленные другие проступки, такие как личные недостатки персонажей, некоторые из которых прямо упоминаются, другие намекают. Интересно, что этот фильм напомнил ремейк «Мыса страха» Мартина Скорсезе, где адвокат, который скрыл доказательства, которые могли бы удержать жестокого преступника за решеткой, после выхода из тюрьмы преследуется тем же человеком за нарушение своей профессиональной присяги. Преступник демонстрирует почти демоническую настойчивость и очевидную непобедимость, что заставляет воспринимать адвоката и его семью как преследуемых демоном или их собственными внутренними демонами.
Как заядлый киноман, я часто размышлял о влиянии черно-белых и цветных фильмов на наши когнитивные процессы. Многие кинематографисты и ученые на протяжении многих лет делились своими идеями, в том числе Андрей Тарковский, который однажды заметил, что в реальной жизни мы редко замечаем цвета. Он утверждал, что черно-белые фильмы сразу привлекают наше внимание к самому важному, тогда как цвет в фильмах может подавлять. Напротив, в нашей повседневной жизни цвет лишь время от времени бросается в глаза, что делает неуместным постоянное внимание аудитории к цвету. Однако отдельные детали могут быть выделены цветом, если они отражают состояние персонажа на экране. Тарковский предположил, что граница между неосознанностью и восприятием цвета в реальной жизни тонка. Точно так же в фильмах вставка цветных кадров в черно-белые может создать внезапный фокус, подобно тому, как наше внимание привлекается к конкретной детали в реальной жизни.
Тарковский объясняет, что цветная пленка подобна движущейся картине, более красивой, но нереальной по сравнению с жизнью. Он предполагает, что то, что мы видим на экране, — это цветное полотно с тщательно выстроенной композицией. С другой стороны, черно-белые фильмы обеспечивают чистое впечатление от просмотра без отвлекающих факторов, вызванных цветами. Эту точку зрения разделяет Орсон Уэллс, который предпочитал черно-белые фильмы из-за их акцента на исполнении, а не на внешнем виде. Питер Богданович, друг Уэллса, следовал этой философии, когда в 1971 году он снял черно-белый фильм «Последний киносеанс» в то время, когда таких фильмов производилось мало, заявив, что Уэллс считал, что каждое представление лучше выглядит в черном цвете. и белый, потому что он направляет внимание на игру, а не на физические качества.
На протяжении более шести десятилетий цветная кинематография была нормой в кинопроизводстве, за исключением некоторых фильмов, таких как «Бешеный бык», «Список Шиндлера», «Эд Вуд», «Маяк», «Трагедия Макбета» и другие. несколько других, которые выделяются. Несмотря на такое доминирование, энтузиасты ценят черно-белые фильмы, потому что они предлагают уникальную перспективу. Они устраняют отвлекающие цвета, позволяя мозгу сосредоточиться на повествовании, не ставя под сомнение его правдоподобие или реализм. Это позволяет зрителям проникнуться фильмом на более символическом уровне. В последнее время такие фильмы, как «Туман», «Логан» и «Безумный Макс: Дорога ярости», также были выпущены в черно-белых версиях, и лично я считаю, что эти монохромные интерпретации особенно впечатляют своей четкостью и фокус, как описал кинорежиссер Андрей Тарковский. Хотя цвет действительно увлекателен и важен для понимания теории цвета, в минимализме есть определенная привлекательность, и черно-белое изображение помогает достичь этого эффекта.
«Годзилла минус один минус цвет» использует самые современные визуальные эффекты, которые старым кинематографистам черно-белой эпохи было трудно себе представить. Визуальный стиль современный, особенно с использованием портативной камеры в некоторых сцены с монстрами Тем не менее, фильм в основном создан и снят в духе классических черно-белых фильмов 1960-х годов, таких как «Андрей Рублев» Тарковского и монохромные фильмы Куросавы CinemaScope. («Высокое и низкое» и «Йодзимбо»). В нем используются такие методы, как «кадры в кадрах» и динамические линии, чтобы создать ощущение движения внутри изображения. Эти методы можно оценить по цвету, но мне показалось, что они сильнее. воздействие при просмотре фильма в черно-белом режиме. Вместо того, чтобы любоваться статичным объектом, я ощущал себя погруженным в само действие.
Кроме того, стоит отметить обширную гамму оттенков серого и яркий, иногда фактурный вид света. Понятно, что здесь не просто убрали цвета; они приложили много усилий для создания атмосферы, отражающей просмотр фильма, предназначенного для просмотра таким образом. Это фантастический опыт, который я очень рекомендую не только любителям Годзиллы, но и всем, кто ценит эстетику и мастерство.
Смотрите также
- Справедливость для Алекса Форреста
- «Никто этого не хочет» от Netflix, к сожалению, оправдывает свое название
- Потерянные души: Вызов мертвых в 25 лет
- Neko Odyssey выйдет 16 декабря.
- ВСЕ скины ножей VALORANT в 2024 году – по голосованию геймеров
- Анимационный эпос Зака Снайдера Netflix «Сумерки богов» нацелен на Валгаллу, но оказывается на посредственном уровне
2024-11-13 23:57